Ode au cinéma en salles, cri du cœur d’un cinéphile passionné, le livre de Dominique Legrand Le Syndrome de l’île déserte, sorti il y a un an, nous plonge dans la liste des cinquante films préférés de l’auteur. La première fois que j’ai entendu parler de Dominique Legrand, c’était en 2022 pour la sortie de…
Auteur/autrice : Jean-Christophe Manuceau
Entretien avec Philippe Sarde : « J’ai toujours cherché à donner plus que ce qu’on attendait de moi »
En dehors de John Williams, d’Alan Silvestri et de quelques rares autres, on connaît peu de compositeurs de musique de film encore en activité ayant connu une carrière aussi longue et prolifique que Philippe Sarde. Découvert au début des années 1970 par Claude Sautet, le compositeur a développé, tel un caméléon, un sens musical unique…
David Lynch à l’honneur en Normandie
Une exposition d’œuvres inédites de David Lynch en France ? Je fonce ! À moins de deux heures de train de Paris, la galerie Duchamp d’Yvetot (Seine-Maritime), centre d’art contemporain d’intérêt national, présente jusqu’au 21 septembre 2025 une sélection de lithographies et de gravures sur bois réalisées par le cinéaste entre 2007 et 2020. Je…
Un été sous l’emprise de Chabrol
Si la perspective de voir des acteurs en collants se battre à grands renforts d’effets spéciaux numériques vous laisse de marbre, une rétrospective tombe à point nommé pour relever votre été cinématographique. En salles depuis le 9 juillet, douze films de Claude Chabrol mettent en lumière une période charnière de sa filmographie : un âge…
Entretien avec Victor Norek : « Spielberg est sans doute le dernier grand cinéaste classique à Hollywood »
Cinéphile passionné, analyste rigoureux et vulgarisateur doué (via sa chaîne YouTube Le CinématoGrapheur), Victor Norek se consacre depuis plusieurs années à l’exploration de l’œuvre de Steven Spielberg. À l’occasion de la sortie de son deuxième tome dédié au cinéaste chez Third Éditions (L’œuvre de Steven Spielberg, l’art du blockbuster), il revient avec nous sur la…
Adieu Lalo…
J’écrivais début avril que Lalo Schifrin était le dernier représentant vivant, avec John Williams, du Silver Age de la musique de film hollywoodienne. Lalo nous a quittés hier, événement redouté et inévitable, alors qu’il venait de fêter son 93e anniversaire. C’est le cœur serré que j’écris ces quelques lignes tant le compositeur a compté pour…
Entretien avec Olivier Desbrosses : « Il faut être très prudent quand on dit du mal des compositeurs »
Passionné depuis toujours par la musique de film, Olivier Desbrosses vit sa passion avec intensité. Gérant de la radio La Grande Évasion, coanimateur du podcast Total Trax, et rédacteur en chef du site dédié UnderScores, l’homme a de multiples casquettes. Il revient dans cet entretien exclusif sur la genèse de la webradio, et évoque ses…
Quand Steven Spielberg dialogue avec ses maîtres
Moins de deux ans après le premier volume, Victor Norek, alias Le CinématoGrapheur, publie chez Third éditions la suite et fin de son analyse de l’œuvre de Steven Spielberg sous le titre : L’œuvre de Steven Spielberg, l’art du blockbuster, volume 2*. Soit 500 pages bien tassées et illustrées de nombreux photogrammes en noir &…
Quincy Jones, l’expérimentateur musical
Une parenthèse, certes, mais une parenthèse enchantée. Dans la carrière pléthorique de Quincy Jones (surnommé Q), la composition pour l’écran ne dure qu’une petite dizaine d’années (1964-1972), suivie par quelques retours sporadiques. Une période courte et d’une grande richesse enfin explorée dans un livre qui vient de paraître, signé Gérard Dastugue, aux Éditions universitaires de…
Le flashback comme outil dramaturgique et psychanalytique : à la frontière entre réalité et invention
Loin d’être un simple outil narratif, le flashback peut aussi semer le doute, transformer la réalité ou créer une légende. C’est ce que nous expose Édouard de Teyssière* dans cet essai inédit et passionnant que je publie avec grand plaisir sur Lightofmylife. Il s’appuie pour sa démonstration sur deux grands films à voir ou revoir…