{"id":1844,"date":"2025-12-14T16:30:36","date_gmt":"2025-12-14T15:30:36","guid":{"rendered":"https:\/\/lightofmylife.fr\/?p=1844"},"modified":"2025-12-16T09:01:16","modified_gmt":"2025-12-16T08:01:16","slug":"arnaud-toulon-loptimisme-du-film-ma-inspire","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/2025\/12\/14\/arnaud-toulon-loptimisme-du-film-ma-inspire\/","title":{"rendered":"Arnaud Toulon : \u00ab\u00a0L’optimisme d’Arco m’a inspir\u00e9\u00a0\u00bb"},"content":{"rendered":"\n

L’heure des bilans 2025 approche et il y a un film qui figurera en bonne place dans le mien : Arco <\/em>d’Ugo Bienvenu. Sortie le 22 octobre dernier, cette histoire d’amour et de voyage dans le temps s’est faite remarquer \u00e0 Cannes avant de remporter le grand prix au festival d’animation d’Annecy (le film est toujours en salles<\/a>). Visuellement somptueux, Arco <\/em>b\u00e9n\u00e9ficie aussi d’une musique th\u00e9matique et orchestrale d’une grande beaut\u00e9 du jeune compositeur Arnaud Toulon, qui signe ici son premier long-m\u00e9trage. J’ai eu envie d’en savoir plus sur la conception de la BO et sur le parcours d’Arnaud, dont les compositions enchant\u00e9es ne font que commencer \u00e0 sublimer nos oreilles.<\/p>\n\n\n\n

Comment \u00eates-vous devenu compositeur de musique de film ? Quel est votre parcours ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

J\u2019ai commenc\u00e9 en \u00e9tudiant le son, la post-production audio, \u00e0 l’\u00e9cole Louis-Lumi\u00e8re<\/a>. C’\u00e9tait un apprentissage qui \u00e9tait plus ax\u00e9 du c\u00f4t\u00e9 montage-son, mixage, donc tout ce qui est effets sonores, bruitage, etc, pas forc\u00e9ment musique. J\u2019avais de mon c\u00f4t\u00e9 une formation de musicien, surtout en autodidacte, j’avais pris quelques cours de piano quand j’\u00e9tais tr\u00e8s jeune mais j’avais entretenu une pratique musicale pendant tr\u00e8s longtemps, principalement au piano et \u00e0 la guitare, et j\u2019\u00e9tais passionn\u00e9 de musique de film. Gr\u00e2ce \u00e0 l\u2019apprentissage en post-prod audio, j’ai \u00e9t\u00e9 appel\u00e9 sur diff\u00e9rents projets pour travailler sur la partie son. D\u00e8s que l’occasion se pr\u00e9sentait sur ces projets de mettre de la musique, je la saisissais, j’essayais de sugg\u00e9rer des choses aux r\u00e9alisateurs et petit \u00e0 petit, je finissais par travailler plus en tant que musicien sur des projets.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

(cr\u00e9dit photo ci-dessus : Jean-Baptiste Monteil)<\/p>\n\n\n\n

La rencontre qui a \u00e9t\u00e9 la plus importante pour moi, c’est celle avec Ugo et F\u00e9lix. Ugo Bienvenu qui a r\u00e9alis\u00e9 Arco,<\/em> et F\u00e9lix de Givry, qui est co-auteur et producteur du film. Ils ont mont\u00e9 un studio qui s’appelle Remembers<\/a>, o\u00f9 ils produisent plein de projets d\u2019animation. Comme j’\u00e9tais proche de F\u00e9lix au moment o\u00f9 ils montaient le studio, d\u00e8s qu’il y avait besoin de son ou de musique pour les projets du studio, c’\u00e9tait moi qu’ils appelaient. \u00c7a pouvait \u00eatre parfois juste mettre une ambiance sonore au d\u00e9but d’un clip par exemple, pour de la musique sur une pastille publicitaire, ou pour mettre en musique des s\u00e9ries en format court pour Canal+, des choses comme \u00e7a. C\u2019\u00e9tait \u00e0 chaque fois des formats diff\u00e9rents, des formes diff\u00e9rentes, des postes diff\u00e9rents, et des styles de musiques diff\u00e9rents qui m\u2019ont permis de me faire la main. C’\u00e9tait une super \u00e9cole parce qu’il y avait beaucoup de volume de travail, \u00e7a permettait de se confronter \u00e0 diff\u00e9rents styles, d\u2019identifier l’endroit musical o\u00f9 j\u2019aimais \u00e9voluer, et o\u00f9 on aimait bien collaborer avec Ugo. Il y a eu des projets comme des publicit\u00e9s pour Herm\u00e8s puis pour Chanel, sur lesquels on devait trouver une esth\u00e9tique musicale qui nous plaisait \u00e0 tous, une musique qui m\u00e9langerait \u00e0 la fois des influences classiques et des textures plus modernes, de la synth\u00e8se, de la musique s\u00e9quentielle.<\/p>\n\n\n\n

Juste pour que je comprenne bien : ces projets-l\u00e0, c\u2019\u00e9tait \u00e0 chaque fois de l<\/strong>\u2019<\/strong>animation ? Il n<\/strong>\u2019<\/strong>y avait pas, en fait, de projet en prise de vue r\u00e9elle<\/strong> ?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Il y en a eu par la suite un peu de mon c\u00f4t\u00e9 mais je pense que c\u2019est principalement l’\u00e9lan de cette collaboration avec Ugo et F\u00e9lix qui donnait de la visibilit\u00e9 \u00e0 mon travail, et qui amenait d\u2019autres propositions ces derni\u00e8res ann\u00e9es. \u00c0 c\u00f4t\u00e9 de la collaboration avec Remembers, il y a eu des s\u00e9ries courtes, notamment documentaires. Il y a eu une collaboration avec un chor\u00e9graphe pour un projet de danse contemporaine, mais ces projets-l\u00e0 sont rest\u00e9s relativement confidentiels compar\u00e9 \u00e0 Arco,<\/em> qui \u00e9tait \u00e0 la fois le projet le plus ambitieux en termes de cr\u00e9ation musicale, et un film qui a en plus une certaine visibilit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

Donc si je comprends bien, vous avez vraiment un parcours d’autodidacte, au niveau musical. <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Oui, principalement.<\/p>\n\n\n\n

Vous n’avez pas pris de cours de musique ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

J’avais pris des cours de piano pendant deux ans, quand j’avais de 8 \u00e0 10 ans. Et ensuite, j’ai arr\u00eat\u00e9 la musique pendant un moment, et je m\u2019y suis remis quand j’\u00e9tais adolescent, \u00e0 la guitare, pour faire des reprises de groupes de rock, des choses comme \u00e7a.<\/p>\n\n\n\n

Et vous n’avez pas continu\u00e9 le piano ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Pas les cours en tout cas, c\u2019\u00e9tait presque un geste d\u2019\u00e9mancipation d\u2019arr\u00eater, \u00e0 l\u2019\u00e9poque.<\/p>\n\n\n\n

Parce que c’est vos parents qui vous poussaient \u00e0\u2026 <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Voil\u00e0, c’est les parents qui poussaient \u00e0 une formation plut\u00f4t acad\u00e9mique. D\u00e8s que j’ai eu la latitude suffisante pour leur dire que j’avais envie d’arr\u00eater, je l’ai fait, et j’y suis revenu plus tard de mon c\u00f4t\u00e9, vraiment pour le plaisir. Et je jouais beaucoup, mais m\u00eame quand je jouais, j’essayais de\u2026 Comment dire ? J’essayais d’avoir un rapport assez analytique avec la pratique instrumentale, j’essayais quand m\u00eame de comprendre musicalement ce que je faisais.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Vous aviez appris le solf\u00e8ge ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

J\u2019avais appris \u00e0 d\u00e9chiffrer des partitions, m\u00eame si je le faisais assez lentement. Apr\u00e8s, c’\u00e9tait plus un apprentissage par gamme et par mode, o\u00f9 j’apprenais en jouant des gammes blues au piano, en jouant des morceaux de jazz, en essayant d’improviser, en essayant de comprendre comment est-ce que les modes interagissent entre eux, souvent par moi-m\u00eame, de temps en temps en allant chercher de la th\u00e9orie dans des livres, sur Internet. Mais toujours en compl\u00e9ment d\u2019une pratique instrumentale ludique en tout cas.<\/p>\n\n\n\n

Est-ce qu’il y a des compositeurs qui ont \u00e9t\u00e9 importants dans votre parcours ? Vous \u00e9tiez cin\u00e9phile d\u00e9j\u00e0 quand vous \u00e9tiez jeune ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Cin\u00e9phile, oui compl\u00e8tement, et sensible \u00e0 la musique de film particuli\u00e8rement. Mais je pense qu’il y a un peu une distinction entre la musique que j’\u00e9coute de mon c\u00f4t\u00e9, pour moi, et la musique avec laquelle je suis \u00e0 l’aise dans le travail. De mon c\u00f4t\u00e9, j’\u00e9coute pas mal de musique \u00e9lectronique. En compositeur de film, j’\u00e9coute des gens comme Johnny Greenwood, Mica Levi, des gens comme \u00e7a, mais ce n\u2019est pas forc\u00e9ment la musique que j’ai envie de composer, mais c’est la musique que j’\u00e9coute pour le plaisir. Et apr\u00e8s, il y a tous les films que j’ai vus pendant mon enfance, tous les John Williams, Joe Hisaishi, Howard Shore, Wojciech Kilar, tous ces gens-l\u00e0, ils ont quand m\u00eame vraiment contribu\u00e9 \u00e0 me former une oreille musicale aussi. Je regardais Le Seigneur des Anneaux<\/em> en boucle quand j’\u00e9tais adolescent, et je me suis rendu compte presque apr\u00e8s coup, sur Arco,<\/em> \u00e0 quel point \u00e7a avait model\u00e9 mon oreille, et \u00e0 quel point il y avait des associations d’accords, des gammes, m\u00eame des couleurs m\u00e9lodiques, qui appartenaient un peu au terrain d\u2019Howard Shore, qui est assez proche de celui de Wojciech Kilar aussi, je pense.<\/p>\n\n\n\n

Vous avez appris tout seul, vous avez commenc\u00e9 \u00e0 composer tout seul. Avec des machines, ou plut\u00f4t avec des instruments, piano, guitare ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Sur les premiers projets, j’essayais de me cantonner strictement aux instruments que j’avais, de toujours tout enregistrer, j’avais un peu une r\u00e9ticence \u00e0 laisser trop de VST, d’instruments virtuels, dans les morceaux termin\u00e9s. Donc j’essayais de tout enregistrer, d’\u00eatre un peu ind\u00e9pendant avec mon petit home studio, de me limiter aux instruments que j’avais sous la main. Du coup, c’\u00e9tait un m\u00e9lange de piano, du Fender Rhodes. J’avais quelques synth\u00e9tiseurs, une guitare, un saxophone, et une clarinette que j’avais emprunt\u00e9e \u00e0 mon p\u00e8re, et je me suis longtemps cantonn\u00e9 \u00e0 ces instruments-l\u00e0.<\/p>\n\n\n\n

Et l\u00e0, ces derniers temps, ce sont des d\u00e9mos orchestrales que je fais avec des instruments virtuels, et qui sont amen\u00e9es ensuite \u00e0 \u00eatre retravaill\u00e9es avec un ensemble, et j’enregistre de moins en moins moi-m\u00eame avec mes instruments.C\u2019est d\u00e9port\u00e9 \u00e0 l’endroit du studio, maintenant, avec d\u2019autres musiciens.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Et vos parents, ils vous ont encourag\u00e9s quand vous avez choisi cette voie-l\u00e0 <\/strong>? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

La voie du cin\u00e9ma, oui et non. S\u2019ils m’ont encourag\u00e9, je ne sais pas. On ne m’a pas pouss\u00e9 dans ce chemin-l\u00e0 mais ils n’ont pas lutt\u00e9 contre non plus. La chance que j\u2019ai eue par contre, c\u2019est s\u00fbrement d’avoir deux parents vraiment m\u00e9lomanes et musiciens. Mon p\u00e8re jouait du saxophone et de la clarinette, ma m\u00e8re jouait du piano, de la guitare, elle chantait. \u00c7a a aid\u00e9 \u00e0 la fois de pouvoir acc\u00e9der \u00e0 des instruments qui \u00e9taient dans notre appartement et de pouvoir entretenir un rapport ludique avec eux, de ne pas forc\u00e9ment avoir un rapport acad\u00e9mique, un rapport d\u2019apprentissage. L\u00e0 je pouvais juste les emprunter et jouer avec, pour mon plaisir personnel. Le fait qu’ils soient tous les deux m\u00e9lomanes a aid\u00e9 \u00e0 se construire une culture musicale aussi, mon p\u00e8re avait une culture tr\u00e8s jazz, ma m\u00e8re plut\u00f4t une culture classique.<\/p>\n\n\n

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Je pense qu’on a vraiment l’oreille model\u00e9e par ce qu’on a entendu pendant l’enfance. Pour moi, c\u2019\u00e9tait un m\u00e9lange notamment de ces deux choses-l\u00e0. Par eux, de la musique de film aussi, un petit peu. Ils \u00e9coutaient beaucoup la musique de Solaris <\/em>de Cliff Martinez aussi, qui est une BO que j’adore et qui a \u00e9t\u00e9 aussi une influence, notamment sur Arco.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Venons-en \u00e0 Arco. Le projet a \u00e9t\u00e9 long \u00e0 voir le jour c<\/strong>\u2019<\/strong>est \u00e7a <\/strong>? <\/strong><\/p>\n\n\n\n

La gen\u00e8se du projet, c’\u00e9tait pendant le confinement. Ugo passe son temps \u00e0 dessiner. Et \u00e0 un moment, il a dessin\u00e9 ce gar\u00e7on arc-en-ciel et s\u2019est dit qu\u2019il pourrait voyager dans le temps \u00e0 travers les arcs-en-ciel. L\u2018id\u00e9e de base \u00e9tait donc presque plus visuelle que narrative. C\u2019\u00e9tait ce gar\u00e7on arc-en-ciel qui voyage dans le temps. Et l’id\u00e9e qu\u2019il se retrouverait bloqu\u00e9 \u00e0 une \u00e9poque qui n’est pas la sienne. Voil\u00e0, la toute premi\u00e8re fois que j’ai entendu parler du projet, c’\u00e9tait Ugo qui m’appelait pour me dire \u00e7a.<\/p>\n\n\n\n

Ils ont travaill\u00e9 avec F\u00e9lix de Givry au d\u00e9veloppement du sc\u00e9nario. Mais une fois de plus, vu que Ugo, c’est quelqu’un qui est surtout \u00e0 l\u2019aise avec le dessin et qui vient \u00e0 la base du milieu de la bande dessin\u00e9e, et il avait un peu une esp\u00e8ce de lassitude qui se mettait en place, \u00e0 refaire 18 nouvelles versions du sc\u00e9nario. Il avait le sentiment que les personnes \u00e0 qui il pr\u00e9sentait le film avaient du mal \u00e0 se projeter donc ils ont fait le pari avec la bo\u00eete de production de commencer \u00e0 d\u00e9velopper une animatique, qui est une sorte de storyboard en mouvement, d\u2019animation assez rudimentaire.<\/p>\n\n\n\n

ll y a quelque chose qui est assez important, c’est que la bo\u00eete de production pr\u00e9existait au projet. Il y avait d\u00e9j\u00e0 un studio d’animation assez actif avant ce film. Du coup, il y avait les moyens pour mettre en \u0153uvre quelque chose, pour mettre ce projet-l\u00e0 en mouvement. \u00c0 la fois des moyens financiers, parce qu’ils avaient un peu des fonds dans la bo\u00eete, mais surtout il y avait d\u00e9j\u00e0 une \u00e9quipe. Le studio \u00e9tait d\u00e9j\u00e0 structur\u00e9. Il y avait d\u00e9j\u00e0 des animateurs, des gens talentueux qu’ils connaissaient et sur lesquels ils pouvaient compter.<\/p>\n\n\n\n

Et pendant toute cette p\u00e9riode-l\u00e0, \u00e0 partir du premier coup de fil d\u00e9but 2020, pendant les moments o\u00f9 ils d\u00e9veloppaient le sc\u00e9nario, pendant les premi\u00e8res versions de l’animatique, on s’appelait r\u00e9guli\u00e8rement, pour \u00e9changer sur des id\u00e9es narratives et esth\u00e9tiques. Moi, d\u00e8s l’\u00e9tape du sc\u00e9nario, je commen\u00e7ais \u00e0 essayer de faire des petites maquettes musicales, de lui envoyer des suggestions de th\u00e8mes, de couleurs orchestrales. Il y avait d\u00e9j\u00e0 un ping-pong qui \u00e9tait mis en place tr\u00e8s t\u00f4t l\u00e0-dessus. Et au moment o\u00f9 ils ont fait le pari d’investir via la bo\u00eete de production dans le d\u00e9veloppement de l’animatique, moi, d\u00e8s qu’ils avaient trente secondes finalis\u00e9es, je mettais du son et de la musique dessus.<\/p>\n\n\n\n

Et eux, ils se servaient de \u00e7a pour aller toquer \u00e0 la porte de potentiels collaborateurs pour essayer d’envoyer de l\u2019\u00e9nergie, des financements dans le projet et de le faire avancer. Au moment o\u00f9 on avait \u00e0 peu pr\u00e8s la moiti\u00e9 de l’animatique qui se dessinait, ils ont montr\u00e9 le film \u00e0 Sophie Mas et \u00e0 Natalie Portman, qui ont aim\u00e9 le projet et ont rejoint l\u2019aventure.<\/p>\n\n\n\n

\u00c0 ce moment-l\u00e0, on \u00e9tait d\u00e9j\u00e0 tous tr\u00e8s impliqu\u00e9s dans le d\u00e9veloppement de ce projet-l\u00e0, on avait tous envie que le film voie le jour. Et une fois qu’elles \u00e9taient arriv\u00e9es, peut-\u00eatre que dans la t\u00eate de l\u2019\u00e9quipe, \u00e7a passait de \u00ab on esp\u00e8re que \u00e7a va se faire \u00bb \u00e0 \u00abok, \u00e7a va se faire \u00bb. \u00c7a n’a pas compl\u00e8tement chang\u00e9 la mani\u00e8re dont on abordait le travail mais c\u2019\u00e9tait rassurant. Plus \u00e7a avan\u00e7ait, plus on se disait que ce film va vraiment exister.<\/p>\n\n\n\n

Le th\u00e8me principal a \u00e9t\u00e9 compos\u00e9 \u00e0 quel moment ?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Toutes nos discussions avec Ugo donnaient naissance \u00e0 diverses id\u00e9es th\u00e9oriques qui servaient \u00e0 mettre la composition en mouvement. Une d\u2019entre elles \u00e9tait \u00e0 un moment de faire un th\u00e8me par personnage. On a essay\u00e9 de le faire, mais le film n’est pas assez long pour pouvoir d\u00e9velopper chacun des th\u00e8mes, \u00e7a faisait trop de diversit\u00e9. Du coup, on a r\u00e9duit le nombre de th\u00e8mes \u00e0 trois. Il y en avait un qui est associ\u00e9 au monde d’Arco, un qui \u00e9tait associ\u00e9 au monde d’Iris, et un dernier qui \u00e9tait une sorte de th\u00e8me d’amour, qui pouvait sugg\u00e9rer une histoire d’amour naissante entre les deux personnages.<\/p>\n\n\n\n

Pendant longtemps, le th\u00e8me associ\u00e9 \u00e0 Arco \u00e9tait diff\u00e9rent de ce qu\u2019on entend dans le film. Les choses se sont d\u00e9bloqu\u00e9es en trouvant le th\u00e8me d\u2019Iris, presque par accident. J’avais fait un morceau pour tout le passage o\u00f9 ils sont en train d’aller \u00e0 l’\u00e9cole en scooter. J\u2019avais le d\u00e9but et la fin du morceau et il fallait quelque chose au milieu pour raccorder les deux bouts. J\u2019avais compos\u00e9 un passage qui \u00e9tait du coup pour moi une esp\u00e8ce de petite digression musicale sur ce morceau. Et au moment o\u00f9 je l\u2019ai envoy\u00e9, Ugo et F\u00e9lix me disaient presque \u00e0 l’unisson que ce passage-l\u00e0, c\u2019\u00e9tait le th\u00e8me d\u2019Iris.<\/p>\n\n\n\n

Et le th\u00e8me d\u2019Arco, qu\u2019on entend pendant l\u2019intro et les envols, s\u2019est construit en r\u00e9action \u00e0 ce th\u00e8me-l\u00e0. Le th\u00e8me d’Iris avait une teinte assez m\u00e9lancolique et un peu minimaliste. Je me disais que le th\u00e8me d\u2019Arco pourrait \u00eatre une version optimiste, plus bavarde m\u00e9lodiquement, avec un discours musical un peu plus riche.<\/p>\n\n\n\n

Les trois th\u00e8mes se sont d\u00e9velopp\u00e9s comme \u00e7a, petit \u00e0 petit, et les trois th\u00e8mes s\u2019influen\u00e7aient les uns les autres en \u00e9voluant.<\/p>\n\n\n\n

Par la suite, ils ont commenc\u00e9 \u00e0 d\u00e9velopper l’animation elle-m\u00eame. L\u00e0, vous continuez \u00e0 travailler. Et l’enregistrement, il s’est fait quand ? Une fois que le film \u00e9tait termin\u00e9 <\/strong>? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Tout s’est fait vraiment \u00e0 la fin. J’ai travaill\u00e9 pendant tr\u00e8s longtemps avec les maquettes orchestrales sur l’ordinateur. Ce qui n’est pas toujours agr\u00e9able, parce que les orchestres num\u00e9riques ne sonnent pas tr\u00e8s bien, \u00e7a ne rend pas forc\u00e9ment honneur \u00e0 la musique.<\/p>\n\n\n\n

C’\u00e9tait mon premier film, et je crois que l\u00e0 o\u00f9 j’ai pass\u00e9 le plus de temps \u00e9tait \u00e0 donner de la coh\u00e9rence \u00e0 l’ensemble de la bande-son. Je pense qu\u2019\u00e0 l\u2019origine j’abordais le travail un peu na\u00efvement, en me disant que je pouvais faire s\u2019encha\u00eener une suite de sc\u00e8nes diff\u00e9rentes. Sauf que si une sc\u00e8ne fonctionne individuellement, \u00e7a ne veut pas forc\u00e9ment dire qu\u2019elle fonctionne avec le reste du film. Je pense que l\u00e0 o\u00f9 des compositeurs peut-\u00eatre plus aguerris passeraient moins de temps, c’est \u00e0 mieux anticiper ce travail de zoom\/d\u00e9zoome : on zoome sur la sc\u00e8ne et on d\u00e9zoome pour regarder comment elle s’int\u00e8gre dans l’arc narratif du film. Et j’ai pass\u00e9 beaucoup de temps \u00e0 faire \u00e7a, \u00e0 retravailler inlassablement pour essayer de donner une uniformit\u00e9, une coh\u00e9rence \u00e0 tout le discours musical.<\/p>\n\n\n\n

La coh\u00e9rence, on la voit dans le film, elle est l\u00e0. J<\/strong>\u2019<\/strong>imagine qu’il y a beaucoup de travail derri\u00e8re. <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Il y a eu quelques projections o\u00f9 je sortais de la salle et je me disais : \u00ab J\u2019ai fait n’importe quoi, je passe du coq \u00e0 l’\u00e2ne musicalement, et il va falloir vraiment faire un travail de synth\u00e8se. \u00bb Le luxe de ce film, vu que l’animation prend beaucoup de temps \u00e0 se faire, c’\u00e9tait aussi d’avoir le temps d’essayer des choses, d’essayer des directions qui s’av\u00e9raient \u00eatre des impasses, de revenir en arri\u00e8re. Je pense que si on ne m’avait appel\u00e9 qu’\u00e0 la fin de la production et qu’on m’avait dit \u00ab tu as trois mois pour faire la bande-son de ce film \u00bb, je ne sais pas si j’aurais eu le sentiment d’avoir fait quelque chose d’aussi abouti.<\/p>\n\n\n\n

En fait, vous avez travaill\u00e9 un peu comme travaille Hisaishi avec Miyazaki, c<\/strong>\u2019<\/strong>est-\u00e0-dire que vous avez commenc\u00e9 \u00e0 composer d\u00e8s le d\u00e9but de la conception du film, et votre musique a d\u00fb aussi un peu influencer les animateurs.<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Oui, ce qui \u00e9tait agr\u00e9able en \u00e9tant impliqu\u00e9 aussi t\u00f4t, c’est qu’il y a certaines sc\u00e8nes qui se modelaient aussi autour de la musique. La sc\u00e8ne o\u00f9 ils vont en scooter \u00e0 l\u2019\u00e9cole par exemple, avait \u00e9t\u00e9 compos\u00e9e sur sc\u00e9nario, et ils ont construit leur d\u00e9coupage ensuite autour de la musique, ce qui \u00e9tait tr\u00e8s agr\u00e9able pour moi. Et tout le final du film, qui para\u00eet \u00eatre un moment de conclusion dans la composition, \u00e9tait en fait un morceau que j’ai compos\u00e9 assez t\u00f4t sur l\u2019animatique. Je l\u2019avais envoy\u00e9 en suivant les moments-clefs du story-board, et ils ont retravaill\u00e9 le rythme de la sc\u00e8ne autour du d\u00e9veloppement musical.<\/p>\n\n\n\n

L\u00e0, vous parlez de quelle sc\u00e8ne exactement ? Tout le final. Le g\u00e9n\u00e9rique ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Des retrouvailles avec les parents et le d\u00e9part d’Arco. Et les enregistrements, c’\u00e9tait vraiment tout \u00e0 la fin.<\/p>\n\n\n\n

Et l’id\u00e9e de faire appel \u00e0 un ch\u0153ur <\/strong>?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00c7a, c’\u00e9tait vraiment d\u00e8s la toute premi\u00e8re conversation qu’on a eue avec Ugo au t\u00e9l\u00e9phone pendant le confinement, quand il m’appelle pour me parler de cette id\u00e9e du gar\u00e7on arc-en-ciel qui voyage dans le temps. L’id\u00e9e du ch\u0153ur, on l’a eue dans le m\u00eame coup de fil. Ugo me disait qu’il voulait que ce soit une musique qui soit plus de l’ordre de l’\u00e9vocation spirituelle que du conte fantastique ou de la magie. Il me disait que \u00e7a serait de la science-fiction mais qu’il n’avait pas envie que \u00e7a essaye de sonner futuriste. Qu\u2019au contraire, vu qu’Arco et ses parents voyagent dans le temps, il faut que ce soit le plus intemporel et le plus universel possible. Et on se disait : il n’y a rien de plus intemporel que la voix humaine. Quelle que soit l’\u00e9poque, quelle que soit la g\u00e9ographie, on a fait de la musique avec la voix. Et on associe aussi beaucoup les ch\u0153urs \u00e0 la liturgie, \u00e0 la pratique religieuse. \u00c7a nous semblait avoir du sens. Et \u00e0 la base, il me semble qu\u2019Ugo voulait m\u00eame que toute la musique du film ne soit que du ch\u0153ur. On a un petit peu essay\u00e9, mais \u00e7a donnait un ton beaucoup trop religieux et christique. \u00c7a n’allait pas.<\/p>\n\n\n\n

La s\u00e9quence de d\u00e9but, c’est une chute. Et donc la question se pose, comment illustrer \u00e7a ? Comment traduire \u00e7a en musique ?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

On avait envie que la musique porte la sc\u00e8ne du vol, qu’il y ait une esp\u00e8ce d’\u00e9lan m\u00e9lodique, presque un peu d\u00e9suet. On adore avec Ugo toutes ces BO des ann\u00e9es 1980-90 qui \u00e9taient hyper lyriques et m\u00e9lodiques et o\u00f9 on s’autorisait \u00e0 \u00eatre tr\u00e8s expansif et premier degr\u00e9 musicalement.<\/p>\n\n\n\n

\u00c7a, c\u2019\u00e9tait plus pour les envols, sur la question de la chute, par contre, et pour illustrer le voyage dans le temps, on se disait qu\u2019il fallait vraiment qu’on essaye de donner un vertige avec les voix. Le m\u00eame style de vertige qu\u2019on pouvait avoir en \u00e9coutant le Requiem<\/em> de Ligeti, avec toutes ces accumulations de voix, ce qu’on appelle des clusters,<\/em> des accords tr\u00e8s resserr\u00e9s, presque dissonants. On se disait qu’il y avait quelque chose \u00e0 explorer de ce c\u00f4t\u00e9-l\u00e0, on a essay\u00e9 d\u2019accentuer en renfor\u00e7ant ces clusters<\/em> de voix par des cuivres et des vents pour leur donner de l\u2019ampleur et du coffre.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Vous avez mentionn\u00e9 des films des ann\u00e9es 1980-90, vous avez lesquels en t\u00eate ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Il y avait la r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 E.T. L\u2019extraterrestre <\/em>(1982) un peu, m\u00eame pour la structure de l’histoire, o\u00f9 il y a un personnage qui vient d’ailleurs et qui se retrouve bloqu\u00e9 hors de son monde. Ugo m\u2019avait fait \u00e9couter des BO qu\u2019il aimait bien, du Hans Zimmer p\u00e9riode Le Dernier samourai <\/em>(2003), Casper <\/em>(1995) de James Horner aussi. Je pense qu’on se savait avec Ugo suffisamment fans de Miyazaki et d’Hisaishi pour ne pas chercher \u00e0 se le donner en r\u00e9f\u00e9rence. Je pense qu’on essayait presque d’esquiver la r\u00e9f\u00e9rence parce que m\u00eame sans y penser, on savait que \u00e7a allait \u00eatre l\u00e0.<\/p>\n\n\n\n

Ce sont les r\u00e9f\u00e9rences qui me viennent en t\u00eate mais on n’a pas tant \u00e9chang\u00e9 de musique que \u00e7a avec Ugo. On a mis quelques morceaux temporaires \u00e0 certains moments mais tr\u00e8s peu, juste quand il allait y avoir une projection et qu\u2019un passage ne pouvait pas rester vide avant que j\u2019aie eu le temps de trouver une musique pour ce passage. Dans nos discussions, on parlait plus d’atmosph\u00e8re, de couleurs orchestrales, on parlait de sentiments, pas forc\u00e9ment des envois de morceaux ou de r\u00e9f\u00e9rences.<\/p>\n\n\n\n

De mon c\u00f4t\u00e9 par contre, j’ai beaucoup consomm\u00e9 de musique pendant la composition d\u2019Arco,<\/em> mais j’essayais volontairement de ne pas trop aller \u00e9couter de musique de film. Parce que je voyais bien que les compositeurs que j’aimais, que ce soit Williams, Hisaishi, Shore, Kilar, etc., avaient d\u00e9j\u00e0 dig\u00e9r\u00e9 beaucoup de musique du r\u00e9pertoire classique. J’essayais plus d’aller faire ce chemin-l\u00e0, d’essayer de comprendre quelle synth\u00e8se eux-m\u00eames avaient fait de la musique du r\u00e9pertoire, et d\u2019essayer d\u2019aller faire moi-m\u00eame ma propre synth\u00e8se. Et pas essayer de re-dig\u00e9rer leur synth\u00e8se \u00e0 eux, parce qu’au bout d’un moment, j\u2019imagine qu\u2019on perdrait un peu en mati\u00e8re.<\/p>\n\n\n\n

Vous avez plut\u00f4t \u00e9cout\u00e9 de la musique classique ? Des compositeurs du XXe<\/sup> si\u00e8cle ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Franchement, \u00e7a a \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s large. Du baroque \u00e0 maintenant. Il y avait du Ligeti pour les voix, du baroque pour certains mouvements de cordes et certains ostinatos de cordes. Il y avait des morceaux comme les Danses symphoniques<\/em> de Rachmaninov pour les moments un peu plus rythm\u00e9s, un peu plus action. Mozart aussi pour les ch\u0153urs, le Requiem <\/em>de Faur\u00e9, des choses comme \u00e7a. J’aurais m\u00eame du mal \u00e0 tous les citer, il y a eu une consommation de musique assez fr\u00e9n\u00e9tique pendant toute cette p\u00e9riode.<\/p>\n\n\n\n

Et ensuite, comment s’est pass\u00e9 l’enregistrement ? Est-ce que c’est vous qui avez dirig\u00e9 l’orchestre ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

En fait, avant l\u2019orchestre, on a commenc\u00e9 par enregistrer certains musiciens en individuel. De la harpe, plein de claviers diff\u00e9rents, du Fender Rhodes, du Wurlitzer, des pianos… Du Cristal Baschet aussi, beaucoup. On ne voulait pas que la musique sonne trop futuriste, mais on avait quand m\u00eame envie que l’orchestre soit soutenu par des textures peut-\u00eatre plus modernes. Et du coup, on a commenc\u00e9 par enregistrer un peu toutes ces couches qui venaient en soutien. On l’enregistrait avant pour des questions pratiques.<\/p>\n\n\n\n

Et donc, comme je disais, du Cristal Baschet mais aussi plein de synth\u00e9tiseurs, des ondes Martenot, des percussions, de la batterie, des maillets, marimba, vibraphone.<\/p>\n\n\n\n

On a bien r\u00e9fl\u00e9chi au choix du ch\u0153ur \u00e9galement. \u00c0 un moment, on pensait \u00e0 des ch\u0153urs en France, mais les r\u00e9f\u00e9rences qu’on trouvait sonnaient vraiment chorale d\u2019\u00e9glise. \u00c0 un moment, on pensait \u00e0 du chant gr\u00e9gorien, mais on s’est dit, \u00e7a n\u2019allait pas sonner si universel que \u00e7a, \u00e7a va \u00e9voquer quelque chose de plut\u00f4t m\u00e9di\u00e9val et dat\u00e9. On a pens\u00e9 \u00e0 des ch\u0153urs plus modernes, mais \u00e7a faisait un peu gospel, et XXe<\/sup> si\u00e8cle. Pareil, \u00e7a n\u2019aurait pas teint\u00e9 le film de la bonne couleur. Et au bout d’un moment, gr\u00e2ce \u00e0 l\u2019ing\u00e9nieur du son qui a produit la musique, on a trouv\u00e9 un ch\u0153ur de chanteurs orthodoxes ukrainiens qui avaient la couleur parfaite pour le film.<\/p>\n\n\n\n

Et on a fait deux sessions d’enregistrement avec eux, ce qui se faisait \u00e0 distance parce qu’on n’a pas pu se d\u00e9placer pour \u00eatre l\u00e0 avec eux. Et ils \u00e9taient vraiment incroyables.<\/p>\n\n\n\n

Ils se sont enregistr\u00e9s en Ukraine ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Non, c’est un ch\u0153ur qui se d\u00e9place en Europe. Et l\u00e0, la premi\u00e8re session, c\u2019\u00e9tait dans une \u00e9glise, je ne sais m\u00eame plus dans quelle ville ils \u00e9taient. La seconde, ils \u00e9taient dans un studio \u00e0 Vienne et on a fait \u00e7a \u00e0 distance, comme si on le faisait sur Zoom.<\/p>\n\n\n\n

\u00c7a doit \u00eatre particulier de faire \u00e7a \u00e0 distance.<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Le fait que ce soit \u00e0 distance, via un ordinateur, avec des Ukrainiens, en parlant anglais, il y a quelque chose dans la communication qui n’est pas super fluide au d\u00e9part. Mais en m\u00eame temps, le ch\u0153ur \u00e9tait tellement dou\u00e9 et le chef de ch\u0153ur comprenait tellement bien la musique. \u00c7a c’est vraiment tr\u00e8s bien pass\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

Et \u00e0 l’issue de toutes ces sessions d’enregistrement, on a enregistr\u00e9 avec l’orchestre. On n’a pas pu enregistrer tous les musiciens en m\u00eame temps, du coup on a enregistr\u00e9 chacun des pupitres s\u00e9par\u00e9ment. On a fait une session avec 24 cordes, une session avec 8 vents, 8 cuivres, et une autre session \u00e0 10 cordes pour des moments qu’on voulait un peu plus intimes.<\/p>\n\n\n\n

Et apr\u00e8s, vous avez m\u00e9lang\u00e9 \u00e7a au mixage, c’est \u00e7<\/strong>a ? <\/strong>\u00c7a doit \u00eatre un sacr\u00e9 travail.<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Le m\u00e9lange de toutes ces couches-l\u00e0, avec toutes les pr\u00e9occupations de justesse, c’\u00e9tait un travail d’\u00e9dition et de mixage qui a \u00e9t\u00e9 assez consid\u00e9rable oui.<\/p>\n\n\n\n

C’est pour des raisons budg\u00e9taires que vous n’avez pas fait quelques sessions avec un orchestre ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00c0 la fois pour des questions de budget mais \u00e7a nous permettait aussi, en ayant la main sur les pistes en s\u00e9par\u00e9, de faire certaines options de traitement qui nous int\u00e9ressaient.<\/p>\n\n\n\n

Et comment est-ce qu’on travaille sur la musique d’un film d’animation par rapport \u00e0 un film en prise de vue r\u00e9elle ?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Arco<\/em> est mon premier film, donc je n’ai pas compl\u00e8tement l’\u00e9l\u00e9ment de comparaison. L’impression que j’ai, c’est que l’animation supporte quand m\u00eame beaucoup de musique. Elle appelle presque la musique. Vu que le m\u00e9dium est de base un m\u00e9dium synth\u00e9tique, c’est des calques qui se superposent les uns aux autres, j’ai l’impression que la musique participe \u00e0 donner de la vie et de la cr\u00e9dibilit\u00e9 \u00e0 ce monde-l\u00e0.<\/p>\n\n\n\n

En tout cas ce que je peux dire sur l’animation, c’est que chaque \u00e9tape, il y avait une red\u00e9couverte. Quand je travaillais sur l’animatique, c’est une version qui est en noir et blanc, tout en nuances de gris, et d\u00e8s qu’ils ajoutaient du d\u00e9cor, d\u00e8s qu’ils ajoutaient de la couleur, \u00e7a me faisait super bizarre, parce qu’au moment de l’animatique, je me projetais dans une ambiance de ce que \u00e7a allait \u00eatre qui se heurtait ensuite \u00e0 la r\u00e9alit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

Je pense que quand on travaille sur un film en prise de vue r\u00e9elle, on est tout de suite plus proche de ce \u00e0 quoi \u00e7a va ressembler, alors qu’en animation, il y avait une part d’imagination. Rien que l’apparition de la couleur et l’apparition des d\u00e9cors plus aboutis, \u00e7a donne envie de faire des changements d’orchestration, des changements d’\u00e9quilibre dans les instruments.<\/p>\n\n\n

\n
\"\"<\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Parlons un petit peu de la chanson finale que j’adore.<\/strong> <\/strong>Comment \u00e7a s’est pass\u00e9 ? Qui a eu l’id\u00e9e de faire appel au groupe November Ultra ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Alors, on savait que le final du film allait laisser une certaine tristesse, vu qu’Arco part avec ses parents, laisse Iris seule dans ce monde d\u00e9vast\u00e9 par l’incendie. Je pense que la majeure partie de la musique du film est assez m\u00e9lancolique. C’\u00e9tait Ugo qui nous disait qu’il voulait terminer le film avec un c\u00e2lin aux spectateurs, une musique qui leur dirait \u00ab \u00e7a va aller \u00bb. On s’\u00e9tait dit que \u00e7a serait chouette de faire un morceau presque pop, qui d\u00e9note avec le style musical du reste du film, et qui soit un c\u00e2lin, une forme de c\u00e9l\u00e9bration finale pour accompagner le spectateur.  On esp\u00e9rait m\u00eame faire chanter un gospel avec un ch\u0153ur d\u2019enfants sur le morceau.<\/p>\n\n\n\n

Pendant la fabrication d’Arco,<\/em> le studio Remembers avait produit un clip pour November Ultra<\/a>. Avec Ugo et F\u00e9lix, on \u00e9tait tomb\u00e9 compl\u00e8tement amoureux de la musique et de son chant \u00e0 cette occasion. On a eu la chance qu’elle accepte de venir collaborer sur le g\u00e9n\u00e9rique. On a fait une session en studio ensemble, j\u2019avais pr\u00e9par\u00e9 un morceau de mon c\u00f4t\u00e9, qui \u00e9tait un peu trop compliqu\u00e9. Les accords changeaient tout le temps, il n’y avait pas vraiment d’endroit o\u00f9 la voix pouvait se placer facilement. On l\u2019a simplifi\u00e9 ensemble, je lui jouais les accords en boucle \u00e0 c\u00f4t\u00e9 d’elle, elle cherchait des paroles, une m\u00e9lodie, moi je m’adaptais un peu en r\u00e9action \u00e0 ce qu\u2019elle trouvait. On a enregistr\u00e9 dans la foul\u00e9e, tout s’est fait en une journ\u00e9e dans un studio. J’ai retravaill\u00e9 toute cette mati\u00e8re-l\u00e0 ensuite, mais la collaboration s’est faite tr\u00e8s naturellement et tr\u00e8s rapidement. J’ai \u00e9t\u00e9 impressionn\u00e9 par sa rapidit\u00e9 \u00e0 trouver des paroles et des id\u00e9es m\u00e9lodiques.<\/p>\n\n\n\n

Je trouve \u00e7a vraiment g\u00e9nial. C’est une des chansons que j’ai beaucoup \u00e9cout\u00e9es cette ann\u00e9e. Elle est hyper synchro avec le g\u00e9n\u00e9rique parce que quand la batterie arrive, c’est l\u00e0 qu’il y a le fondu au noir. C’est super bien fait.<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Je pense qu\u2019une des chances que j\u2019ai eu sur ce film, que ce soit sur ce g\u00e9n\u00e9rique, sur l’envol d\u2019Arco et le final du film, est qu\u2019Ugo m’offre un beau terrain de jeu o\u00f9 la musique allait vraiment \u00eatre mise en valeur, et lui laisser la place pour attirer l’attention du spectateur. C’\u00e9tait g\u00e9nial de pouvoir occuper cette place-l\u00e0, et de ne pas \u00eatre cantonn\u00e9 \u00e0 l’arri\u00e8re-plan.<\/p>\n\n\n\n

Qu’est-ce qui vous a le plus touch\u00e9 dans le sc\u00e9nario d\u2019Arco et qui vous a le plus inspir\u00e9 ? Est-ce que c’est la perte des parents ? Est-ce que c’est cette histoire d’amour naissante entre Iris et Arco ? Est-ce que c’est la complexit\u00e9 du monde et le fait que la nature est en danger ?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Je crois que ce qui m’a touch\u00e9, c’est la m\u00eame chose qui peut me toucher dans les films de Miyazaki ou Spielberg, c’est le fait d\u2019arriver \u00e0 \u00e9voquer de sujets potentiellement durs, difficiles, mais de le faire d’une mani\u00e8re l\u00e9g\u00e8re, joyeuse et simple. De parler de probl\u00e9matiques complexes avec un langage d\u2019enfant et de faire tout \u00e7a avec une forme d’optimisme et d’ouverture vers le monde et vers l’avenir. Je pense que c’est \u00e7a qui, personnellement, me touche le plus, je pense, dans les films de Miyazaki, et que j\u2019ai retrouv\u00e9 \u00e7a dans Arco<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

Ugo, je connaissais d\u00e9j\u00e0 tr\u00e8s bien son travail avant le film. Il \u00e9tait \u00e0 l\u2019\u00e9poque plus pessimiste, un peu \u00e0 l’image d\u2019une grande partie des histoires de science-fiction qui ont lieu dans des dystopies, o\u00f9 le futur est assez sombre. Le fait qu’il ait eu cette envie de produire quelque chose de plus l\u00e9ger, de plus optimiste, d’\u00eatre plus ouvert, plus bienveillant dans son travail, \u00e7a m’a vraiment touch\u00e9. Je trouvais \u00e7a super inspirant, que ce soit vis-\u00e0-vis de la production artistique ou d\u2019une mani\u00e8re plus g\u00e9n\u00e9rale, dans l’envie d’\u00e9voluer avec le monde ext\u00e9rieur.<\/p>\n\n\n\n

Depuis la sortie, vous \u00eates content de l’\u00e9cho qu’a re\u00e7u le film ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Oui, nous avons eu la chance d\u2019avoir des s\u00e9lections dans de supers festivals, \u00e0 Cannes, \u00e0 Annecy o\u00f9 on a eu le grand prix. En termes de fr\u00e9quentation, \u00e7a marche bien. On est vraiment super contents. J’ai envie de dire que \u00e7a d\u00e9passait les esp\u00e9rances, mais celles-ci n’\u00e9taient ni particuli\u00e8rement hautes, ni particuli\u00e8rement basses. De toute fa\u00e7on, depuis le d\u00e9but, j’adorais le film. J’esp\u00e9rais que les gens allaient y \u00eatre sensibles et \u00e7a a l’air d’\u00eatre le cas. On est tr\u00e8s contents des retomb\u00e9es, de toutes les s\u00e9lections en festivals qu’on a eues. On re\u00e7oit beaucoup de messages super bienveillants \u00e0 l\u2019\u00e9gard du film, c\u2019est vraiment touchant.<\/p>\n\n\n\n

Il a \u00e9t\u00e9 distribu\u00e9 aux \u00c9tats-Unis ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Oui, c’est NEON qui distribue le film, qui est un super distributeur. C’est vraiment une chance de faire \u00e7a avec eux.<\/p>\n\n\n\n

Est-ce que vous avez d\u00e9j\u00e0 des projets en cours ?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Oui, Arco<\/em> a \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9 par Ugo et produit par F\u00e9lix. Et l\u00e0, je travaille sur un film qui s’appelle Adieu monde cruel,<\/em> qui est r\u00e9alis\u00e9 par F\u00e9lix et produit par Ugo. Ce n\u2019est plus de l\u2019animation, le film est en prise de vue r\u00e9elle. Je suis en train d’arriver au bout de la composition. \u00c7a va \u00eatre un tr\u00e8s beau film.<\/p>\n\n\n\n

Sortie en 2026 ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

J\u2019esp\u00e8re.<\/p>\n\n\n\n

Quel est le th\u00e8me ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00c7a parle d’un adolescent qui envoie des lettres de suicide \u00e0 tous ses camarades de classe, mais qui ne se tue pas. Il se cache par honte, et par peur d’assumer ce qu’il a fait. Il regarde son mensonge prendre de l’ampleur et se d\u00e9velopper autour de lui. Et il rencontre une fille qui se prend \u00e0 son jeu. C’est encore un autre style. Musicalement, c’est plus proche du polar et du m\u00e9lodrame, mais je suis tr\u00e8s content de la direction musicale qu\u2019on a trouv\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n

Et apr\u00e8s, vous esp\u00e9rez continuer ? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Oui, si je peux ne faire que de la musique de film, je serai tr\u00e8s heureux. J’enverrai de l’\u00e9nergie dans ce sens-l\u00e0.<\/p>\n\n\n\n

La BO n’est pas sortie en CD, uniquement en vinyle, c’est \u00e7a ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Il y a eu les sorties sur toutes les plateformes et en vinyle, mais pas de sortie CD pr\u00e9vue, ce format circule de moins en moins.<\/p>\n\n\n\n

Il y a des gens de mon \u00e2ge qui <\/strong>y <\/strong>sont encore attach\u00e9s.<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Il y a beaucoup de gens qui me l’ont demand\u00e9 et j’aurais aim\u00e9 que ce soit le cas aussi, mais j\u2019ai d\u00e9j\u00e0 beaucoup de chance qu\u2019elle existe en physique avec le 33 tours<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

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Un grand merci \u00e0 Arnaud Toulon, vivement la suite !<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

L’heure des bilans 2025 approche et il y a un film qui figurera en bonne place dans le mien : Arco d’Ugo Bienvenu. Sortie le 22 octobre dernier, cette histoire d’amour et de voyage dans le temps s’est faite remarquer \u00e0 Cannes avant de remporter le grand prix au festival d’animation d’Annecy (le film est…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":1848,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[36],"tags":[163,164,165],"class_list":["post-1844","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-musique-de-film","tag-animation","tag-arnaud-toulon","tag-ugo-bienvenu"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1844","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1844"}],"version-history":[{"count":20,"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1844\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1878,"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1844\/revisions\/1878"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1848"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1844"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1844"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1844"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}