{"id":1387,"date":"2025-04-27T19:02:27","date_gmt":"2025-04-27T17:02:27","guid":{"rendered":"https:\/\/lightofmylife.fr\/?p=1387"},"modified":"2025-04-28T10:00:18","modified_gmt":"2025-04-28T08:00:18","slug":"entretien-avec-erwann-chandon-mon-reve-musical-est-devenu-realite","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/2025\/04\/27\/entretien-avec-erwann-chandon-mon-reve-musical-est-devenu-realite\/","title":{"rendered":"Entretien avec Erwann Chandon : \u00ab\u00a0Mon r\u00eave musical est devenu r\u00e9alit\u00e9\u00a0\u00bb"},"content":{"rendered":"\n

Connu sur la sc\u00e8ne fran\u00e7aise depuis son premier long m\u00e9trage en 2018 (Une ann\u00e9e polaire),<\/em> Erwann Chandon fait partie des compositeurs de musique de film qui comptent. Pour f\u00eater les un an de mon site Light of my life, j’ai eu envie de lui demander de partager avec nous son parcours, ses r\u00eaves, ses envies, dans un entretien riche qui r\u00e9v\u00e8le son lot de surprises. Bien que n\u00e9 \u00e0 Montpellier, il est souvent associ\u00e9 \u00e0 la r\u00e9gion lyonnaise, o\u00f9 il a poursuivi ses \u00e9tudes et d\u00e9velopp\u00e9 sa carri\u00e8re musicale. Il a notamment obtenu un master en musicologie \u00e0 Dijon, puis s’est sp\u00e9cialis\u00e9 dans la musique \u00e0 l’image au Conservatoire national sup\u00e9rieur de musique et de danse de Lyon. Le dernier film qu’il a mis en musique, Natacha (presque) h\u00f4tesse de l’air<\/em>, est sorti en salles le 2 avril dernier.<\/p>\n\n\n\n

Avant d\u2019arriver \u00e0 la musique de film, tu as suivi plusieurs chemins de traverse. Dans une premi\u00e8re vie, tu \u00e9tais batteur dans des groupes de m\u00e9tal. Est-ce que c’est ta cin\u00e9philie qui t’a ensuite conduit vers le cin\u00e9ma ou est-ce que c’\u00e9tait vraiment une envie de faire autre chose au niveau musical ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Mes parents m’emmenaient au cin\u00e9ma tous les mardis soirs, c’\u00e9tait un rituel. J’ai ingurgit\u00e9 beaucoup de films, j’ai une cin\u00e9philie un peu pr\u00e9coce. En parall\u00e8le, \u00e0 l’adolescence, je faisais de la batterie et de fil en aiguille, en rencontrant des copains, on a mont\u00e9 un groupe de m\u00e9tal extr\u00eame. J\u2019avais entre 15 et 25 ans, on a fait des tourn\u00e9es internationales sous diff\u00e9rents noms. C’\u00e9tait vraiment super. On avait une petite renomm\u00e9e dans le milieu du m\u00e9tal. A cette \u00e9poque, j\u2019ai jou\u00e9 un peu de guitare, de basse, de claviers\u2026 Mais en parall\u00e8le, j’ai toujours gard\u00e9 cette passion pour les films. Et c\u2019est la musique des films que j\u2019allais voir qui m\u2019a v\u00e9ritablement fascin\u00e9. Je retenais les th\u00e8mes et sur mon petit clavier, j’essayais de les retrouver. Je me souviens du th\u00e8me de Titanic <\/em>(1997) de James Horner par exemple. Je me suis dis en sortant du film, \u00ab c’est quoi cette musique magnifique ? C’est quoi ces th\u00e8mes ? C’est quoi ces m\u00e9lodies ? \u00bb Ah, c’est l’orchestre. Ok, C’est quoi l\u2019orchestre ? Je ne connaissais rien, je ne venais pas du tout du milieu du conservatoire. Je ne savais m\u00eame pas ce que c’\u00e9tait, mais j’aimais ce son-l\u00e0 et ces th\u00e8mes.<\/p>\n\n\n\n

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Ci-dessus : s\u00e9ance d’enregistrement de Nice Girls<\/em> de No\u00e9mie Saglio (2024)<\/p>\n\n\n\n

Tu as appris ces instruments tout seul ou tu prenais des cours ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

J’\u00e9tais autodidacte. J’ai pris un an de batterie \u00e0 six ans, puis apr\u00e8s j’ai tout de suite arr\u00eat\u00e9 parce que le solf\u00e8ge, je ne supportais pas \u00e7a et mes parents ont tr\u00e8s vite compris que soit je continuais la musique sans le solf\u00e8ge, soit j’arr\u00eatais la musique. Ils ont donc propos\u00e9 de trouver un prof pour me faire travailler \u00e0 l’oreille sans passer par les partitions. J’ai tr\u00e8s vite abandonn\u00e9 le cursus de formation musicale.<\/p>\n\n\n\n

Tes parents t’ont soutenu ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Je ne sais pas si c’est bien au final parce que je crois que j’aurais aim\u00e9 grandir avec le solf\u00e8ge et que \u00e7a devienne une langue naturelle. Parce que le solf\u00e8ge, \u00e7a reste quelque chose d\u2019un peu laborieux pour moi, m\u00eame si maintenant j’ai appris \u00e0 le ma\u00eetriser. C\u2019est comme quand on apprend une langue qui n’est pas notre langue maternelle, tu peux arriver \u00e0 ma\u00eetriser le vocabulaire et \u00e0 ma\u00eetriser les codes, mais au final ce n\u2019est pas ma langue maternelle. Donc peut \u00eatre que j’aurais pr\u00e9f\u00e9r\u00e9 qu’ils insistent un peu plus. En tout cas, en parall\u00e8le de mon parcours de batteur, j’avais cette fascination pour les th\u00e8mes de musiques de films. En effet, je me souviens de Titanic,<\/em> mais il y a aussi tr\u00e8s vite Danny Elfman qui arrivait derri\u00e8re avec Edward aux mains d’argent <\/em>(1990). John Williams forc\u00e9ment, avec Star Wars, <\/em>James Horner, etc.<\/p>\n\n\n\n

Tu achetais les disques ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

J\u2019ai eu une grosse boulimie \u00e0 la fin de l\u2019adolescence. Quand je suis arriv\u00e9 en fac de musicologie \u00e0 18 ans, c\u2019est l\u00e0 que j’en achetais beaucoup. J’\u00e9tais vraiment tr\u00e8s friand de B.O. Mais c’\u00e9tait un univers totalement inaccessible pour moi batteur de m\u00e9tal. Comment pourrais-je un jour composer pour un orchestre ? Totalement impossible.<\/p>\n\n\n\n

Et c’est \u00e7a qui t’a donn\u00e9 envie, apr\u00e8s le bac, de faire un master en musicologie ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Je n’avais jamais mis les pieds au conservatoire, mais j’avais envie. J’ai fait un bac th\u00e9\u00e2tre. Je ne suis pas tout de suite orient\u00e9 vers la musique, \u00e7a devait me faire un peu peur l’acad\u00e9misme. J’\u00e9tais un peu rebelle aussi ! Mais j’ai compos\u00e9 la musique de la pi\u00e8ce de th\u00e9\u00e2tre qu’on jouait \u00e0 la fin du bac. C’est l\u00e0 que je me suis dit ok, j’arr\u00eate le th\u00e9\u00e2tre et je me consacre \u00e0 la musique. Donc fac de musicologie. L\u00e0, j’ai appris ce que c’\u00e9tait que l’orchestre. Et puis l’histoire de la musique, les compositeurs classiques, romantiques, impressionnistes\u2026 J’ai appris en trois quatre ans \u00e0 me forger un go\u00fbt aussi. Me dire par exemple Mozart, en fait, je n\u2019aime pas cette esth\u00e9tique, je reconnais que c’est hyper bien fait et que c’est une science. C’est tellement parfait la mani\u00e8re dont il orchestre et dont il compose. Mais \u00e7a ne me parle pas. Bach pareil. Par contre, Ravel, Debussy, Stravinsky, Poulenc\u2026<\/p>\n\n\n\n

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Ci-dessus : s\u00e9ance d’enregistrement de Nice Girls<\/em> de No\u00e9mie Saglio (2024)<\/p>\n\n\n\n

Tu es plus romantique et impressionniste, et pas trop allemand aust\u00e8re.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

C’est pas moi qui l’ai dit (rires). Mais oui. Et j’ai appris \u00e0 me forger un go\u00fbt. A voir aussi o\u00f9 les compositeurs de musiques de films que j’adorais puisent leur inspiration, plut\u00f4t dans tel mouvement que dans tel autre. Et puis l\u00e0, il y a une incursion de telle ou telle esth\u00e9tique musicale, ou peut \u00eatre un usage de la musique contemporaine comme dans Rencontres du troisi\u00e8me type<\/em> (1977). C’\u00e9tait un apprentissage assez compliqu\u00e9 parce que je ne savais pas lire la musique. J’ai redoubl\u00e9 ma premi\u00e8re ann\u00e9e de musicologie parce que j’\u00e9tais largu\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

Tes coll\u00e8gues eux \u00e9taient \u00e0 l’aise.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Souvent, c’\u00e9taient des gens qui avaient d\u00e9j\u00e0 appris un petit peu, qui avaient fait le conservatoire ou qui savaient lire la musique. C\u2019\u00e9tait une folie d’arriver en musicologie sans savoir lire la musique ! Mais j’ai rattrap\u00e9 mon retard petit \u00e0 petit. J’ai entendu parler d’un master pro \u00ab musique appliqu\u00e9e aux arts visuels \u00bb \u00e0 Lyon. On m\u2019a conseill\u00e9 de postuler et c’est l\u00e0 que j’ai commenc\u00e9 \u00e0 mettre un peu plus un pied dans la composition.<\/p>\n\n\n\n

Comment se passaient les cours ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Les professeurs avaient conscience que quand on veut faire de la musique de film, on ne commence pas forc\u00e9ment par la musique d\u2019un long-m\u00e9trage cin\u00e9ma. Il y a plein d’autres mani\u00e8res de faire de la musique de film et de la musique \u00e0 l’image. Et ils me faisaient rencontrer des \u00e9tudiants qui avaient des petits courts m\u00e9trages \u00e0 faire, des \u00e9tudiants en animation ou en cin\u00e9ma, en prise de vue r\u00e9elle. C’est l\u00e0 que j’ai commenc\u00e9 \u00e0 collaborer avec des \u00e9tudiants en passant par des instruments virtuels. On n’avait pas encore la possibilit\u00e9 d’enregistrer avec de vrais orchestres. J’ai appris \u00e0 \u00e9muler un faux orchestre avec des instruments virtuels et \u00e0 discuter avec un r\u00e9alisateur ou une r\u00e9alisatrice. C\u2019\u00e9tait une r\u00e9v\u00e9lation, parce que je me suis rendu compte que la communication passait bien, j’arrivais \u00e0 comprendre ce qu’ils voulaient, parfois d’une fa\u00e7on intuitive.<\/p>\n\n\n\n

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Ci-dessus : s\u00e9ance d’enregistrement de Nice Girls<\/em> de No\u00e9mie Saglio (2024)<\/p>\n\n\n\n

Souvent, les r\u00e9alisateurs ne savent pas ce qu\u2019ils veulent en termes de musique.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Tout \u00e0 fait. C’est l\u00e0 que je me suis dit : il va falloir vraiment passer \u00e0 l\u2019\u00e9tape suivante, apprendre l’orchestration, apprendre l’harmonie classique et creuser en profondeur toutes les connexions qu’il peut y avoir entre deux notes, trois notes, un accord pour exprimer des \u00e9motions complexes. J’ai postul\u00e9 \u00e0 la classe de composition du Conservatoire national sup\u00e9rieur de musique et de danse de Lyon. J’ai un peu raccroch\u00e9 les wagons du s\u00e9rail, du conservatoire, alors que je n\u2019avais vraiment pas le niveau pour y \u00eatre re\u00e7u en classe de composition. Mais contre toute attente, j’ai \u00e9t\u00e9 pris quand m\u00eame, plus sur ma sensibilit\u00e9 et mon envie que sur ma formation musicale. Mon bagage \u00e9tait trop faible. J\u2019ai eu la chance de tomber sur un super professeur qui s’appelle Gilles Alonzo qui m\u2019a dit : \u00ab On voit bien qu’il te manque un bagage mais on d\u00e9c\u00e8le quand m\u00eame un potentiel, donc on te prend. Mais attention, c\u2019est une ann\u00e9e probatoire, il faut vraiment rattraper ton retard en solf\u00e8ge, en harmonie et en orchestration. \u00bb Donc l\u00e0, j’ai pass\u00e9 un an \u00e0 charbonner. Ce n’\u00e9tait pas p\u00e9nible parce que j’avais l’impression d\u2019\u00eatre face \u00e0 un mur o\u00f9 il manque des briques. Progressivement, je comblais les trous dans le mur. J’avais aussi compris par moi-m\u00eame pas mal de choses. Et je solidifiais mon mur avec ce qu’on m’apprenait. J’entendais cet accord, mais je n’avais pas pos\u00e9 de nom dessus. \u00c7a s’appelle comme \u00e7a. G\u00e9nial. C’\u00e9tait tr\u00e8s int\u00e9ressant.<\/p>\n\n\n\n

Ton parcours, c’est vraiment un m\u00e9lange d’autodidactisme et d’apprentissage classique.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

C\u2019est vraiment \u00e7a. Le cursus conservatoire m’a apport\u00e9 ce qui me manquait. Je ne vais pas me jeter des fleurs, mais j’avais une bonne sensibilit\u00e9 musicale. Il me manquait tout de m\u00eame tout un tas de choses que plein de compositeurs avaient trouv\u00e9 et th\u00e9oris\u00e9es. Et c’est \u00e7a que \u00e7a m’a apport\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

Tu es pass\u00e9 petit \u00e0 petit des courts m\u00e9trages aux longs m\u00e9trages. \u00c7a s’est pass\u00e9 graduellement, j’imagine, sur une p\u00e9riode de dix ans. C’est \u00e7a, une dizaine d’ann\u00e9es.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Oui, c’est \u00e7a. J’ai fait beaucoup des courts m\u00e9trages de 2008 \u00e0 2018 ainsi que pas mal de musique pour des pi\u00e8ces de th\u00e9\u00e2tre sur Lyon, des musiques pour des jeux vid\u00e9o, le design sonore d’applications\u2026 J’ai accept\u00e9 tout ce qu’on me proposait, pourvu qu’il y ait un peu de musique dedans et que je puisse pratiquer et montrer ce dont j’\u00e9tais capable. Des films institutionnels aussi, qui n’\u00e9taient pas tr\u00e8s int\u00e9ressants, o\u00f9 je me contorsionnais dans tous les sens pour essayer de faire un peu d’orchestre. Mais bon, on me disait : \u00ab Mais on s’en fiche de l’orchestre, nous, on veut de la pop. \u00bb Donc c’\u00e9tait un peu compliqu\u00e9, pour moi qui suis fascin\u00e9 par l’orchestre, d’accepter tous ces projets pour pouvoir gagner un peu d’argent. J\u2019essayais \u00e0 chaque fois de tirer vers ce que j’aimais faire : c’est \u00e0 dire la m\u00e9lodie, le th\u00e8me, l’orchestre.<\/p>\n\n\n\n

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Ci-dessus : s\u00e9ance d’enregistrement de Nice Girls<\/em> de No\u00e9mie Saglio (2024)<\/p>\n\n\n\n

Et pendant toutes ces ann\u00e9es, tu as r\u00e9ussi \u00e0 en vivre quand m\u00eame ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

J’\u00e9tais surveillant dans un lyc\u00e9e les trois premi\u00e8res ann\u00e9es, de  2013 \u00e0 2016, parce que je n\u2019arrivais pas \u00e0 gagner assez d’argent pour en vivre. Je n’avais pas un r\u00e9seau assez solide. Et puis je participais \u00e0 des petits projets. J’ai fait des pubs t\u00e9l\u00e9 aussi sur la fin. C’est l\u00e0 que je me suis dit plus jamais ! Parce que certes, c’est lucratif, mais c\u2019est trop contraignant en termes de temps. Et j’avais l’impression d’\u00eatre nul, de n’avoir aucune valeur. On me disait : \u00ab Tu fais douze versions, puis ah non \u00e7a ne va pas\u2026 \u00bb Aucune valeur cr\u00e9ative. Donc j’avais l’impression que tout ce que je pouvais apporter, c’est \u00e0 dire trouver un th\u00e8me, trouver des harmonies, \u00e7a n\u2019avait aucune valeur dans ce contexte-l\u00e0. \u00c7a m’emmerdait. Je n\u2019avais pas envie de faire \u00e7a. Je me suis dit que je perdais mon temps : \u00ab Je veux aller \u00e0 Hollywood, faire les th\u00e8mes du prochain film de Spielberg ! \u00bb Un premier long m\u00e9trage est arriv\u00e9 en 2018, quand j\u2019ai d\u00e9m\u00e9nag\u00e9 \u00e0 Paris, qui s’appelle Une ann\u00e9e polaire. <\/em>Il n’y avait pas beaucoup de budget, mais c’\u00e9tait d\u00e9j\u00e0 un film de cin\u00e9ma o\u00f9 il y avait vingt minutes de musique et o\u00f9 je pouvais m’exprimer avec un quatuor \u00e0 cordes, une clarinette, un cor et un trombone et une guitare. Le r\u00e9alisateur voulait un th\u00e8me, donc j’ai eu la possibilit\u00e9 de pouvoir exp\u00e9rimenter sur un format long mes envies, mes id\u00e9es et tout ce que je pouvais communiquer aux personnages pour qu’ils soient encore plus \u00e9mouvants. Pour que les aventures soient plus \u00e9piques, que le spectateur doute un peu plus avec les personnages. Essayer de mettre en valeur les \u00e9motions avec la musique.<\/p>\n\n\n\n

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Et le premier long m\u00e9trage a men\u00e9 vers d’autres contrats ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Via les producteurs et les superviseurs musicaux oui. J\u2019ai commenc\u00e9 \u00e0 tisser mon r\u00e9seau de fil en aiguille.<\/p>\n\n\n\n

Sans \u00eatre sur Paris, c’est difficile de r\u00e9ussir \u00e0 percer dans le milieu ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

J’ai l’impression. Parce que tout le monde a envie de rencontrer les gens avec qui on travaille et c\u2019est pratique de les avoir \u00e0 port\u00e9e de main. Donc l\u00e0, sur le dernier film (Natacha, presque h\u00f4tesse de l\u2019air),<\/em> j’ai pass\u00e9 beaucoup de temps en salle de montage, ce que je n’aurais pas pu faire si j’avais \u00e9t\u00e9 dans une autre ville. Souvent, j’\u00e9tais appel\u00e9 un peu \u00e0 la derni\u00e8re minute. On me disait : \u00ab On a un probl\u00e8me sur une sc\u00e8ne. Il faudrait que tu passes en salle de montage pour voir un peu, pour d\u00e9bloquer, nous sugg\u00e9rer des id\u00e9es, avoir un peu les mains dans le cambouis. \u00bb De plus, si le monteur a du mal \u00e0 trouver un morceau de musique temporaire pour rythmer la sc\u00e8ne, je peux venir pour discuter. Parce qu’un coup de fil c’est bien, mais il faut vraiment \u00eatre autour de l’image pour dire : \u00ab L\u00e0, essaye un petit peu plus tard, un petit peu plus t\u00f4t, essaye un morceau plus rythm\u00e9 pour voir \u00bb, pour vraiment travailler la mati\u00e8re ensemble.<\/p>\n\n\n\n

Et \u00e7a, c’est un luxe. Parce qu\u2019\u00e0 Hollywood, au moment du montage, le plus souvent, le compositeur est d\u00e9j\u00e0 pass\u00e9 \u00e0 un autre film.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Exact. C’est pour \u00e7a que le r\u00eave hollywoodien, j’en suis un peu revenu et je suis tr\u00e8s content d’\u00eatre en France et de la mani\u00e8re dont \u00e7a se passe chez nous.<\/p>\n\n\n\n

Est-ce qu’on peut parler des compositeurs qui t’ont influenc\u00e9 ? Est ce qu’il y en aurait un que tu citerais comme \u00e7a, spontan\u00e9ment, plus que les autres ? Est-ce que tu es fan par exemple de l’\u00e2ge d’or hollywoodien ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

J’ai d\u00e9couvert \u00e7a plus tard, car au d\u00e9but, c\u2019\u00e9tait le cin\u00e9ma des ann\u00e9es 1990 qui m\u2019int\u00e9ressait car c\u2019\u00e9tait la p\u00e9riode o\u00f9 j’allais voir les films. J’avais entre cinq et quinze ans \u00e0 cette \u00e9poque, je suis n\u00e9 en 1985.<\/p>\n\n\n\n

Tu as 40 ans cette ann\u00e9e.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Merci de me le rappeler ! (rires) Et donc, j’ai grandi avec le cin\u00e9ma des ann\u00e9es 1990. Par la suite, m’\u00e9tant passionn\u00e9 pour la musique de films, j’ai regard\u00e9 ce qui avait \u00e9t\u00e9 fait un peu avant. Et oui, en effet, jusqu’aux ann\u00e9es de l’\u00e2ge d’or hollywoodien.<\/p>\n\n\n\n

Mais ton premier choc, c’\u00e9tait Goldsmith ? Williams ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Je crois que c’\u00e9tait un peu apr\u00e8s. Au d\u00e9but, c’\u00e9tait plut\u00f4t Danny Elfman et Alan Silvestri, la p\u00e9riode Retour vers le futur, Edward aux mains d’argent<\/em>\u2026 Un peu plus tard, j\u2019ai d\u00e9couvert la grande p\u00e9riode des ann\u00e9es 70-80 de Jerry Goldsmith et John Williams. Et j’ai pris une \u00e9norme claque avec Jurassic Park<\/em> (1993) et tous les films que Williams a fait dans les ann\u00e9es 1990. Je crois que je n’\u00e9tais pas encore assez arm\u00e9 pour comprendre la subtilit\u00e9 du langage de Williams \u00e0 ce moment-l\u00e0. J\u2019ai appris \u00e0 savourer tout \u00e7a plus tard.<\/p>\n\n\n\n

Vers 18-19 ans, en fac de musicologie, je commen\u00e7ais justement \u00e0 avoir un peu plus de bagage musical pour appr\u00e9cier la subtilit\u00e9 de ces harmonies. Et je n\u2019en suis toujours pas revenu. Par contre, c’est toujours John Williams qui me fascine, comme beaucoup d’entre nous. Mais pour revenir sur l’\u00e2ge d’or, je l’ai d\u00e9couvert apr\u00e8s et j’ai beaucoup aim\u00e9. J’aime tous les outils. C’est exactement le m\u00eame outil qu’un Williams ou qu’un Goldsmith, sauf que les usages de cette \u00e9poque en termes harmonique et m\u00e9lodique me parlent un peu moins m\u00eame s\u2019il y a beaucoup de choses qui me plaisent. Mais je ne suis pas tomb\u00e9 amoureux d’un Steiner ou d’un Korngold. C’est hyper bien fait. Il y a quelques th\u00e8mes qui me parlent. Mais pas toute la musique. Il y a des choses que je trouve un peu dat\u00e9es, qui lorgnent plus du c\u00f4t\u00e9 de Tcha\u00efkovski plut\u00f4t que du c\u00f4t\u00e9 de Ravel. Et donc oui, \u00e0 partir du moment o\u00f9 j’ai d\u00e9couvert Williams, \u00e7a a \u00e9t\u00e9 une sorte d\u2019illumination. En fait, on peut avoir une musique qui est aussi riche que \u00e7a sans pour autant que la musique tire la couverture \u00e0 soi et prenne toute la place. Mais il faut avoir un langage, un vocabulaire musical suffisamment d\u00e9velopp\u00e9 pour pouvoir \u00e0 tout instant utiliser telle ou telle couleur m\u00e9lodique, harmonique, telle orchestration, pour pouvoir se couler dans la narration.<\/p>\n\n\n\n

On n’a pas encore parl\u00e9 de Morricone. Est-ce que \u00e7a fait partie des compositeurs qui t’ont influenc\u00e9 ? Chez lui, il y a une plus grande palette orchestrale et instrumentale que chez Williams. Il explore plein de choses diff\u00e9rentes. Est-ce que \u00e7a t’a influenc\u00e9 ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Bien s\u00fbr. Il y a deux phases pour moi avec Morricone. Je crois que \u00e7a remonte m\u00eame bien avant ma cin\u00e9philie d\u2019adolescent et de pr\u00e9-ado. J’avais une platine vinyle dans la maison familiale avec des vinyles et j’\u00e9tais passionn\u00e9 par celui qui s’appelait Les grandes musiques de western.<\/em> Je vois encore la pochette avec un cow-boy de dos, avec un Colt et un cheval au loin. J’\u00e9tais fascin\u00e9 par ce truc-l\u00e0. Et il y avait Dimitri Tiomkin, beaucoup de Morricone, tous les compositeurs des westerns des ann\u00e9es 1950. Et je l’\u00e9coutais en boucle. Donc j’ai \u00e9t\u00e9 en fait abreuv\u00e9 par le langage plut\u00f4t western de Morricone, mais pas que. Et apr\u00e8s, je m’en suis compl\u00e8tement d\u00e9tach\u00e9 parce que c’\u00e9taient juste des musiques que j’adorais \u00e9couter. Mais il y a eu cette phase l\u00e0 o\u00f9 j’ai ador\u00e9 Morricone, son langage western.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Et apr\u00e8s j’avais une compilation de quatre CD de Morricone en fac de musicologie. Je me suis dit bon, je vais quand m\u00eame m’int\u00e9resser \u00e0 ce gaillard parce que \u00e7a a l’air d’\u00eatre une r\u00e9f\u00e9rence en musique de film. Et puis j’ai \u00e9cout\u00e9 et il y a beaucoup de choses qui ne m’ont pas plu en fait. Il y avait beaucoup de choses, des com\u00e9dies, des choses avec des sons des ann\u00e9es 1970, un peu comme Vladimir Cosma, des recherches, un peu \u00e9lectro. Et \u00e0 l’\u00e9poque, moi, je commen\u00e7ais \u00e0 d\u00e9couvrir Williams et j’\u00e9tais dans Star Wars<\/em> \u00e0 fond. Et \u00e7a me parlait moins. En m\u00eame temps, il y avait des grands th\u00e8mes comme Mission<\/em> que je trouvais tellement beaux. Mais je n\u2019ai pas compris le personnage. Maintenant, apr\u00e8s avoir vu le documentaire magnifique sur lui il n\u2019y a pas tr\u00e8s longtemps (Ennio, <\/em>Giuseppe Tornatore, 2021), on comprend mieux le personnage. Je crois qu’\u00e0 l’\u00e9poque o\u00f9 je l\u2019ai d\u00e9couvert, je n\u2019ai pas compris et je l’ai mis de c\u00f4t\u00e9 parce que mon cerveau n\u2019\u00e9tait pas capable d’analyser comment un mec peut \u00e0 la fois faire un morceau que je d\u00e9teste et un autre morceau que j’adore. Je n\u2019en suis toujours pas vraiment revenu. Il y a une esp\u00e8ce de \u00ab chose Morricone \u00bb qui plane l\u00e0, je sais que je m’y plongerai un jour. Je sais qu’il y a des choses qui me font fondre, qui m’\u00e9meuvent au plus haut point. Et en m\u00eame temps, il y a des choses que je trouve tellement anecdotiques que je n\u2019aime pas. C’est assez complexe.<\/p>\n\n\n\n

En \u00e9coutant tes BO ces derniers jours, j’ai reconnu quelques clins d’\u0153il \u00e0 des scores qu’on aime tous. Il y a du cymbalum par moment qui fait penser \u00e0 John Barry par exemple et on sent que vraiment, ton bagage, ta connaissance de la musique de film est li\u00e9e \u00e0 tout ce qui s’est pass\u00e9 au XX\u1d49 si\u00e8cle et que c’est pour toi comme une caisse \u00e0 outils dans laquelle tu pioches ce dont tu as besoin.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Exactement. C’est vraiment \u00e7a. Et ma boussole \u2013 parce qu’il y a tellement de choses rien que dans le 20\u1d49 si\u00e8cle \u2013 c’est mon go\u00fbt. Avec les ann\u00e9es, j’ai appris \u00e0 me faire confiance. J’ai 40 ans, j’en suis presque encore au d\u00e9but. Mais je crois que j’ai compris ce que j’aime et ce que j’aime moins, et du coup je pioche des \u00e9l\u00e9ments dans tous ce qui a \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9, ce qui a d\u00e9j\u00e0 \u00e9t\u00e9 d\u00e9couvert et red\u00e9couvert et red\u00e9couvert et retransform\u00e9 par certains. J’isole ce que j’aime \u00e9couter et je me dis OK, qu’est ce qui s’est pass\u00e9 \u00e0 ce moment-l\u00e0 ? Ce passage, il m’\u00e9meut, il me fait pleurer \u00e0 chaque fois. Qu’est ce qui se passe harmoniquement ? Quelle est la recette ? Comme un plat qu’on aurait go\u00fbt\u00e9. Qu’est-ce qu’ils ont mis dedans ? Quels sont les ingr\u00e9dients ? Et maintenant, on a la chance d’avoir acc\u00e8s aux partitions d’orchestre. J’en ai beaucoup achet\u00e9 de Williams. Beaucoup. Et maintenant, il y a des \u00e9diteurs qui \u00e9ditent aussi du John Barry, du Alan Silvestri, du Danny Elfman, du Jerry Goldsmith. J’ai beaucoup achet\u00e9 ces partitions pour avoir acc\u00e8s au livre de recettes. Qu’est-ce qu’ils mettent dedans ? Et apr\u00e8s ? J\u2019analyse tout seul au piano. L\u00e0, il passe de cette tonalit\u00e9 \u00e0 cette tonalit\u00e9-l\u00e0. Sur tel mode ou tel mode. C’est malin mais c’est trop bien ! Enfin c’est de la folie.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Ce n\u2019est pas trop paralysant justement de se concentrer sur les partitions ? C’est comme un \u00e9crivain qui ne lirait que des grands \u00e9crivains. Et du coup, une fois qu\u2019il se retrouve devant la page blanche\u2026 Ce n\u2019est pas ce que tu ressens un peu parfois, cette angoisse de la page blanche ou pas du tout ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Pas trop, non. C’est vraiment comme tu disais, c’est une caisse \u00e0 outils. A partir du moment o\u00f9 j’ai identifi\u00e9 certains types d’encha\u00eenements d’accords, certaines harmonies, certains modes, certaines mani\u00e8res d’orchestrer\u2026 Il y a eu une p\u00e9riode, d\u2019ailleurs, o\u00f9 je tenais un carnet dans lequel je notais tout ce que je trouvais \u00e9motionnellement fort, que ce soit dans l\u2019angoisse, la tendresse ou la passion\u2026 Je notais les proc\u00e9d\u00e9s m\u00e9lodiques ou harmoniques, et finalement, \u00e7a devenait pour moi une sorte de caisse \u00e0 outils, tr\u00e8s concr\u00e8te. Donc c’\u00e9tait, je pense, pour lutter contre le syndrome de la page blanche, je me disais que j’avais des armes contre \u00e7a.<\/p>\n\n\n\n

Quand j’ai besoin d’une sc\u00e8ne de contemplation, avec un peu de nostalgie, mais un peu de rage dedans, un peu de de col\u00e8re, je sais que j’ai mon armoire avec mon tiroir nostalgie, avec mon tiroir regret, amertume. Je sais qu’il y a des \u00e9l\u00e9ments harmoniques et m\u00e9lodiques que j’associe avec ma sensibilit\u00e9 \u00e0 certains types d’\u00e9motions. Je vais mettre cette rythmique, ce type d’orchestration un peu \u00e9th\u00e9r\u00e9e ou avec une rythmique un peu martel\u00e9e comme \u00e7a et harmoniquement, il va se passer \u00e7a. Il y a tellement de couleurs possibles que \u00e7a peut \u00eatre un peu vertigineux parce qu\u2019il y a trop de possibilit\u00e9s. Et puis \u00e7a arrive aussi de partir dans une direction et de se rendre compte petit \u00e0 petit, au fil du temps qui passe, que ce n\u2019est pas la bonne direction.<\/p>\n\n\n\n

J\u2019ai vraiment l’image de la mayonnaise qui ne prend pas, tu mets tous les bons ingr\u00e9dients, mais \u00e7a ne prend pas, tu t’acharnes, mais \u00e7a ne prend pas. Pour voir que \u00e7a ne prend pas, il faut quand m\u00eame s’acharner un peu. Dans la composition, si tu ne vas pas au bout de l’id\u00e9e, tu ne vas pas voir que ce n’est pas la bonne id\u00e9e. C’est \u00e7a qui est un peu frustrant parfois, mais qui est aussi passionnant parce qu’on apprend \u00e0 chaque fois. Bon, je croyais que ces \u00e9l\u00e9ments-l\u00e0 \u00e9taient bons pour faire une sc\u00e8ne, pour souligner telle \u00e9motion et tout \u00e7a. En fait non, c’est plus subtil que \u00e7a et \u00e7a remet en question et \u00e7a enrichit. Et si tant est qu’on ait un peu de temps, c’est int\u00e9ressant de fouiller et de se tromper justement. Avec un r\u00e9alisateur complice, on peut dire j’ai essay\u00e9 \u00e7a.<\/p>\n\n\n\n

Ce que j\u2019appr\u00e9cie dans ton travail, c\u2019est ton sens de la m\u00e9lodie. Pour moi, c\u2019est vraiment une bouff\u00e9e d\u2019air frais, \u00e0 une \u00e9poque o\u00f9 la m\u00e9lodie symphonique au cin\u00e9ma semble un peu en d\u00e9sh\u00e9rence. Est-ce que c\u2019est, chez toi, une position assum\u00e9e, presque militante ? Ou simplement le reflet de tes go\u00fbts personnels ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Les deux. Ce sont mes go\u00fbts personnels. C’est avec cette musique l\u00e0 que j’ai grandi et c’est cette musique-l\u00e0 qui m’a procur\u00e9 le plus d’\u00e9motions. La musique m\u00e9lodique, c’est en me chantant les m\u00e9lodies que je ressaisis l’atmosph\u00e8re du film. Ce n\u2019est pas en r\u00e9entendant les harmonies. Quand j’avais douze, treize, quatorze ans, c’\u00e9tait trop complexe pour que je saisisse l’harmonie. Mais par contre, la m\u00e9lodie, on peut s’y accrocher. Et je m’y suis tellement accroch\u00e9 et c’est \u00e7a qui m’a \u00e9mu. Donc c’est comme \u00e7a que je fais de la musique. Il y en a qui vendent des poign\u00e9es de porte. Moi, je vends des m\u00e9lodies ! (rires)<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Mais est-ce que tu sens une r\u00e9ticence chez les r\u00e9alisateurs ? Certains veulent-ils l’approche \u00e0 la Hans Zimmer, \u00ab\u00a0sound design\u00a0\u00bb et tout \u00e7a ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Tout \u00e0 fait. Et c’est pour \u00e7a que je mets les choses au clair d\u00e8s le d\u00e9but. Je demande au r\u00e9alisateur : \u00ab Pourquoi tu as fait appel \u00e0 moi ? Qu’est-ce que tu as entendu de moi ? Est-ce que c’est quelqu’un qui t’a recommand\u00e9 mes services? Mais tu n\u2019as rien entendu de ce que j’ai fait. \u00bb Ce qui arrive. Il y a des r\u00e9alisateurs qui m’embauchent et qui n\u2019ont rien entendu de moi. Ils se disent : \u00ab On me l’a recommand\u00e9. Il a l’air fiable. Il a fait tel film, tel film. \u00c7a a l’air d’\u00eatre quelqu’un de confiance parce que voil\u00e0, il a montr\u00e9 patte blanche dans le milieu du cin\u00e9ma. Et donc il va bien faire ce que je lui ai demand\u00e9 de faire. \u00bb C’est le cas de beaucoup en fait. Donc quand je m\u2019en rends compte, je demande : \u00ab Qu’est-ce que tu as entendu de moi ? Pourquoi tu as fait appel \u00e0 moi ? Est-ce tu es ok sur le fait que dans ton film, que je n\u2019ai pas encore vu, il y aura de la m\u00e9lodie, il y aura une orchestration, il y aura une musique qui sera pr\u00e9sente et qu’on va retenir apr\u00e8s avoir vu le film ? Tu es ok avec \u00e7a ou pas ? Est-ce que c’est ce dont tu as envie ? \u00bb Alors des fois oui, des fois non. Ils peuvent dire : \u00ab Moi j’aime bien quand la musique est discr\u00e8te, quand il y a juste comme un voile qui se pose sur l’image. \u00bb Tr\u00e8s bien. Alors j’ai tout un tas de potes compositeurs et compositrices que je vais pouvoir lui recommander, qui le font tr\u00e8s bien et qui adorent faire \u00e7a. Par contre, si je le fais, \u00e7a va forc\u00e9ment mal se passer parce que je vais \u00eatre frustr\u00e9 et lui aussi. Je vais toujours lui proposer plus. Et il va me dire toujours non. Donc on ne va pas s’entendre, Je ne suis pas la bonne personne. Dans ce cas, je dis : \u00ab A la prochaine ! \u00bb Par contre s\u2019ils me disent oui, l\u00e0 c’est super parce que je sais que je suis en terrain en terrain safe. <\/em>C’est une safe zone<\/em>. On parle le m\u00eame langage, on raconte les histoires de la m\u00eame mani\u00e8re.<\/p>\n\n\n\n

Tu sais que tu vas pouvoir t’exprimer librement et tu n’auras pas une r\u00e9sistance permanente. D’ailleurs, j’aimerais savoir comment est-ce que tu abordes la composition ? La plupart des compositeurs composent principalement en regardant un premier montage, sauf \u00e0 quelques exceptions pr\u00e8s o\u00f9 ils ont \u00e9crit \u00e0 partir du sc\u00e9nario. Est-ce que tu as besoin des images pour \u00eatre inspir\u00e9 ou est-ce que le sc\u00e9nario peut d\u00e9j\u00e0 t’apporter quelque chose ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

J’ai besoin des images pour \u00eatre inspir\u00e9 par le rythme, le rythme b\u00eate et m\u00e9chant, les BPM que je vais trouver pour chaque sc\u00e8ne. \u00c7a, je trouve que c’est tr\u00e8s difficile de se le repr\u00e9senter avant d’avoir le montage, avant d’avoir les images, le jeu des com\u00e9diens. Par contre, pour les th\u00e8mes, j’aime bien trouver les m\u00e9lodies d\u00e8s la lecture du sc\u00e9nario, sans justement \u00eatre \u00ab pollu\u00e9 \u00bb par l’image et par le rythme des sc\u00e8nes et contraint par le format un peu plus ramass\u00e9 de la mise en sc\u00e8ne qui des fois ne laisse m\u00eame pas la place pour faire un d\u00e9but de m\u00e9lodie. J’ai l’impression que si je composais mes th\u00e8mes sur l’image, je n’aurais jamais la place. Je commencerais la m\u00e9lodie, puis tout de suite il y a une sc\u00e8ne, apr\u00e8s il y a des dialogues et tout \u00e7a. Je me dirais bon bah tant pis, je vais faire une toute petite m\u00e9lodie en fait. Donc, je pr\u00e9f\u00e8re laisser \u00e7a pour le moment o\u00f9 j’aurai d\u00e9j\u00e0 les th\u00e8mes et o\u00f9 il faudra trouver le rythme de la musique.<\/p>\n\n\n\n

Est-ce que tu dirais, comme John Williams, que les th\u00e8mes c’est ce qu’il y a de plus dur \u00e0 trouver ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Oui, carr\u00e9ment. Je ne savais pas qu’il avait dit \u00e7a.<\/p>\n\n\n\n

Oui, il a dit \u00e7a. Il a dit que par exemple sur \u00ab\u00a0Indiana Jones\u00a0\u00bb, il a pass\u00e9 des semaines et des semaines pour trouver le th\u00e8me qui est d’ailleurs l’ajout de deux motifs.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Ah oui, j’avais vu.<\/p>\n\n\n\n

Il avait deux th\u00e8mes et Spielberg lui a dit : \u00ab Tu n’as qu’\u00e0 les mettre ensemble ! \u00bb<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00c7a fait un A et un B.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Il pouvait passer deux ou trois semaines juste pour trouver un th\u00e8me. Mais apr\u00e8s, c’est tellement riche que \u00e7a te reste \u00e0 l’esprit. C’est \u00e7a la difficult\u00e9. C’est \u00e7a qui est bien aussi dans ton travail, c’est que l\u00e0, par exemple, dans \u00ab\u00a0Compl\u00e8tement cram\u00e9\u00a0\u00bb le th\u00e8me principal, il reste en t\u00eate.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Pour Compl\u00e8tement cram\u00e9,<\/em> ce qui est un truc de fou et je n\u2019en reviens toujours pas, c’est que le th\u00e8me n\u2019est pas de moi. J’aurais peut-\u00eatre fait un truc vraiment similaire, mais le th\u00e8me c’est le r\u00e9alisateur Gilles Legardinier qui me l’a souffl\u00e9. Je sais que je suis control freak<\/em> sur le th\u00e8me pour qu\u2019il soit au cordeau parce qu’il faut pouvoir faire des variations. Et \u00e7a, c’est tellement important qu’il y ait un potentiel \u00e0 la fois simple et \u00e0 la fois suffisamment riche et complexe pour qu’on puisse en faire des d\u00e9clinaisons dans tous les modes possibles et imaginables. Mais je ne comprends encore pas aujourd’hui comment il a pu pondre ce th\u00e8me qui est hyper bien structur\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

J’ai saut\u00e9 sur le piano pour l’harmoniser en fonction de ce que j’avais d\u00e9j\u00e0 pressenti de la couleur harmonique du personnage d\u2019Andrew (jou\u00e9 par John Malkovich). J’avais vraiment des id\u00e9es harmoniques assez claires. Je lui ai envoy\u00e9 plusieurs essais d’orchestration en maquette avec des cordes et plusieurs variations, donc il avait d\u00e9j\u00e0 pas mal de mati\u00e8re au tournage pour faire \u00e9couter le th\u00e8me et mettre l\u2019\u00e9quipe sur la bonne direction \u00e9motionnelle.<\/p>\n\n\n\n

Est-ce qu’il y a eu des cas dans d’autres films o\u00f9 tu as \u00e9t\u00e9 confront\u00e9 aux morceaux temporaires ? Ces fameux morceaux qui restent coll\u00e9s dans la t\u00eate du r\u00e9alisateur et dont il n’arrive pas \u00e0 se s\u00e9parer.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00c7a arrive tout le temps.<\/p>\n\n\n\n

Et puis ils piochent souvent chez les plus grands compositeurs\u2026 Est-ce que \u00e7a te met une certaine pression ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Carr\u00e9ment ! Mais en m\u00eame temps, \u00e7a peut inspirer aussi. Parce que je parlais du tempo des sc\u00e8nes tout \u00e0 l’heure. Le rythme. Il y a un rythme qui est hyper pr\u00e9cieux pour le compositeur. C’est vraiment un battement, c’est le battement du c\u0153ur de la sc\u00e8ne. Il y a un rythme qui est particulier, sur lequel le monteur va caler tous ces sons, tout son montage. Il le fait instinctivement. Quand il a coll\u00e9 une musique sur le montage, tout en d\u00e9coule. C’est pour \u00e7a qu’ils ont tellement besoin de mettre une musique temporaire. Et je pense que \u00e7a peut nourrir d’une certaine mani\u00e8re le compositeur parce qu\u2019il ne s’agit pas de faire table rase et de dire cette r\u00e9f\u00e9rence, elle est nulle, je veux faire ma musique, je ne veux partir de rien. Il faut r\u00e9ussir \u00e0 saisir ce qu’ils ont aim\u00e9, c\u2019est l\u00e0 que la technique musicale est pr\u00e9cieuse. Je reprends le concept et je vais faire une autre musique. En fait, \u00e7a peut quand m\u00eame nourrir d’une certaine mani\u00e8re les musiques temporaires, \u00e0 condition de pouvoir s’en d\u00e9tacher. Il faut r\u00e9ussir \u00e0 isoler les \u00e9l\u00e9ments qu\u2019ils ont aim\u00e9s, tout en s\u2019affranchissant des autres. Et l\u00e0 on va repartir dans quelque chose de libre, mais sous une certaine forme de contrainte.<\/p>\n\n\n\n

On va parler pour conclure de tes projets. Mais avant, j’avais une question plus g\u00e9n\u00e9rale sur l’\u00e9tat de la musique de film actuelle. On parle beaucoup de l’IA qui fabrique de faux morceaux compos\u00e9s par de faux compositeurs qui abreuvent les sites de streaming. Toi, de ton point de vue, comment est-ce que tu vois l’avenir de ton m\u00e9tier ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Et bien je suis assez optimiste parce que quand je vois la subtilit\u00e9 des rapports entre r\u00e9alisateurs et compositeurs, la mani\u00e8re dont on parle d’\u00e9motions, de choses complexes, des fois on parle de nous, de nos vies, de nos regards crois\u00e9s sur la, sur la vie, sur notre enfance, notre mani\u00e8re de voir les choses. Et \u00e7a donne de vraies discussions qui peuvent \u00eatre intimes, pour arriver \u00e0 se comprendre et arriver \u00e0 avoir une direction commune pour ne serait-ce que faire une premi\u00e8re proposition, poser une premi\u00e8re pierre et ensuite la modifier. Et je ne vois pas comment un r\u00e9alisateur pourrait se satisfaire d’un pav\u00e9 pos\u00e9 dans la marre par une IA qui va dire : \u00ab Tiens ton morceau, voil\u00e0, c’est \u00e7a. \u00bb M\u00eame si apr\u00e8s on peut le modifier, j’imagine que dans les mois ou ann\u00e9es \u00e0 venir, l\u2019IA va faire de tels progr\u00e8s qu’on va pouvoir dire ce morceau est super, mais si tu n’as pas en face quelqu’un qui va te demander : \u00ab Est-ce que tu trouves que l’\u00e9l\u00e9ment rythmique est int\u00e9ressant ? Est-ce que tu aimerais qu’on acc\u00e9l\u00e8re un petit peu ou qu’on ralentisse ? Et quel \u00e9l\u00e9ment ? La harpe, le piano, les percussions ? \u00bb Enfin, c’est tellement complexe que j’ai du mal \u00e0 voir comment un r\u00e9alisateur ou une r\u00e9alisatrice pourrait se satisfaire d’un truc \u00e0 l’emporte-pi\u00e8ce comme \u00e7a. Parce que l\u2019IA elle pond des morceaux, pas des trames musicales, des continuit\u00e9s en fonction de la narration qui va switcher <\/em>de 15 \u00e0 17 secondes et qui va s’\u00e9clairer tout d’un coup parce qu’on a chang\u00e9 de personnage et que ce personnage est plus lumineux. Enfin, \u00e7a me para\u00eet tellement complexe que je ne comprends pas comment un raconteur d’histoire pourrait se satisfaire de \u00e7a.<\/p>\n\n\n\n

C’est une question politique aussi. Est-ce qu’il y aura une autorit\u00e9 qui sera mise en place pour prot\u00e9ger justement le travail d’artistes comme toi ? C’est \u00e7a qui est important. \u00c7a commence d\u00e9j\u00e0 \u00e0 se mettre en place en Europe.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

En tout cas, je crois que \u00e7a rel\u00e8ve aussi de la responsabilit\u00e9 des compositeurs et compositrices d’avoir un langage, un vocabulaire musical suffisamment riche et diversifi\u00e9 pour pouvoir aller chercher de la subtilit\u00e9 et de l’\u00e9l\u00e9gance dans la musique et quelque chose de\u2026<\/p>\n\n\n\n

Un c\u00f4t\u00e9 humain, tout simplement, une sensibilit\u00e9 humaine, qu’une machine ne peut pas apporter en fait. C’est s\u00fbr.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

L\u2019IA, \u00e7a peut \u00eatre impressionnant comme \u00e7a sur un morceau donn\u00e9. Je me souviens avoir \u00e9t\u00e9 impressionn\u00e9 par plusieurs morceaux, mais sur une dur\u00e9e de deux minutes parce que tu lui as demand\u00e9 de pondre un truc de com\u00e9die musicale genre Stephen Sondheim<\/a> qui est infiniment complexe. Tu lui demandes d’imiter quelque chose de complexe et il va singer quelqu’un de brillant, pendant deux minutes, mais comment \u00e7a se traduirait dans le temps long ?<\/p>\n\n\n\n

J’imagine que tu as des r\u00eaves. Ce qu’on appellerait une \u00ab\u00a0bucket list\u00a0\u00bb des choses que tu aimerais absolument faire dans ta carri\u00e8re. Et je serais curieux de savoir ce que tu aurais envie de faire, je ne sais pas, une com\u00e9die musicale ? Est-ce que tu aurais envie de faire un western ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00c7a me fait tr\u00e8s peur. La com\u00e9die musicale.<\/p>\n\n\n\n

O\u00f9 est ce que tu as des r\u00eaves ? M\u00eame en dehors de la musique de film ? Un album de vari\u00e9t\u00e9, un album de jazz ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Je crois que mon seul r\u00eave en fait, je sais que je suis d\u00e9j\u00e0 dedans. Parce que bon, j’ai envie de pouvoir rencontrer des r\u00e9alisateurs qui parlent le m\u00eame langage que moi, c’est-\u00e0-dire qui veulent faire un cin\u00e9ma populaire, intelligent. Ce n’est pas parce qu’on parle au plus grand nombre qu’il faut prendre les gens pour des idiots. Vraiment, la mani\u00e8re Spielberg et Williams, c\u2019est on raconte des histoires qui parlent \u00e0 tout le monde. M\u00eame dans le domaine du fantastique. On ne compte plus les histoires qui vont plus loin que la r\u00e9alit\u00e9, mais qui vont toucher le c\u0153ur des spectateurs. Parce qu’elles nous parlent \u00e0 tous.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Il y a une v\u00e9rit\u00e9 humaine.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Oui, il y a quelque chose qui nous parle \u00e0 tous. Comme dans E.T. l\u2019extraterrestre <\/em>(1982). On nous parle du sentiment d’abandon.<\/p>\n\n\n\n

Et de la perte, du deuil.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Williams a la capacit\u00e9, avec des m\u00e9lodies, d’aller nous cueillir, d’aller chercher des sentiments qui vont nous \u00e9mouvoir et nous faire r\u00e9fl\u00e9chir sur nous-m\u00eames et notre mani\u00e8re de voir le monde. Mais pas en nous ass\u00e9chant, pas en nous montrant comme la vie est dure. Au contraire, en nous montrant comme la vie est belle. On peut \u00e9voquer cette fameuse suspension d’incr\u00e9dulit\u00e9. Le moment o\u00f9 tous les \u00e9l\u00e9ments du cin\u00e9ma sont mis en \u0153uvre de telle sorte qu’on y croit et qu’on\u2026<\/p>\n\n\n\n

… oublie le monde r\u00e9el. En fait, on est compl\u00e8tement emport\u00e9 dans la fiction.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

On oublie que ce n’est pas possible qu’Elliott d\u00e9colle en v\u00e9lo. Non, on est avec eux. Et \u00e7a, c’est le r\u00f4le de la musique de nous faire l\u00e2cher la r\u00e9alit\u00e9 et de nous faire l\u00e2cher ce fameux : \u00ab Ce n\u2019est pas possible l\u00e0 ce qui se passe. \u00bb Non, on y croit et on est embarqu\u00e9 dans les \u00e9motions. Donc, je souhaite rencontrer des r\u00e9alisateurs qui racontent des histoires comme \u00e7a, c’est \u00e7a ma bucket list.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Tu aimerais rester dans le cin\u00e9ma, mais en abordant peut \u00eatre plus de genres, des genres diff\u00e9rents auxquels tu ne t’es jamais attel\u00e9 ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Tout \u00e0 fait.<\/p>\n\n\n\n

Est-ce qu’il y a des cin\u00e9astes avec qui tu r\u00eaverais de travailler ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Steven Spielberg.<\/p>\n\n\n\n

Bien s\u00fbr.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Il y en a un qui me parle beaucoup et c’est marrant parce qu’il n’utilise pas la musique au sens o\u00f9 j’aime la composer, mais je l’aime tellement, c’est Sam Mendes. Il a vraiment quelque chose. Ses films me font fondre. Et la musique de Thomas Newman ! Je suis tomb\u00e9 par terre de beaut\u00e9. Enfin, ce n\u2019est pas une musique que je compose. Il a invent\u00e9 un style tellement imit\u00e9, jamais \u00e9gal\u00e9, que \u00e7a m’attrape \u00e0 chaque fois. Sa mani\u00e8re de raconter les histoires me touche beaucoup.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Quels sont tes projets ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Il y aura Chasse gard\u00e9e 2. <\/em>Ce qui est super, c’est que j’ai ador\u00e9 mettre en musique Chasse gard\u00e9e <\/em>(2023). Vraiment l\u00e0 pour le coup, on est tomb\u00e9 amoureux avec les deux r\u00e9alisateurs (Fr\u00e9d\u00e9ric Forestier et Antonin Fourlon). On avait les m\u00eames r\u00e9f\u00e9rences des com\u00e9dies am\u00e9ricaines des ann\u00e9es 1990. Il y avait beaucoup de place pour la musique, les th\u00e8mes. Moi, j’avais en t\u00eate Menteur, menteur ! <\/em>(1997) avec la musique de John Debney. J’adore cette musique. J’adore la mani\u00e8re dont elle se coule dans la narration. C’est presque une musique de cartoon par moments, alors qu’on est en prise de vue r\u00e9elle. M\u00eame si Jim Carrey est cartoonesque. Mais il y a une mani\u00e8re de ne pas avoir peur que la musique pousse un peu plus l’\u00e9motion. Et \u00e7a, \u00e7a faisait partie de mes r\u00eaves. Il y a aussi beaucoup de com\u00e9die. Du coup, \u00e7a me fait vraiment tr\u00e8s plaisir de retrouver cette \u00e9quipe. Le film est en tournage, je compose cet \u00e9t\u00e9 et on enregistre en septembre, donc quarante-cinq minutes d’orchestre avec du th\u00e8me, avec de la m\u00e9lodie et un budget suffisant.<\/p>\n\n\n\n

Tu ne veux pas tout faire dans ton studio ?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Non, il faut que ce soit enregistr\u00e9 par un orchestre. J\u2019y tiens particuli\u00e8rement, parce que je veux que la musique soit vivante. En fait, ce qui m\u2019a fait r\u00eaver \u2014 m\u00eame si j\u2019ai beaucoup d\u2019admiration pour lui et que j\u2019adore sa musique \u2014 ce n\u2019est pas Vangelis, c\u2019est John Williams, et c\u2019est l\u2019orchestre symphonique. C\u2019est le fait de se retrouver avec cent musiciens, tous en train de jouer ensemble, et d\u2019entendre cette musique na\u00eetre en direct. L\u2019orchestre, c\u2019est tellement beau que je tiens \u00e0 en faire le plus possible, \u00e0 mon \u00e9chelle modeste, pour faire perdurer cette tradition qui, malheureusement, tend \u00e0 se perdre un peu.<\/p>\n\n\n\n

Je trouve \u00e7a g\u00e9nial.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Les maquettes, parfois, ce n\u2019est pas le jour et la nuit compar\u00e9 au produit final. Mais ce qui change vraiment, c\u2019est la d\u00e9marche artistique, qui est presque d\u2019ordre philosophique, voire politique. Pour moi, il y a un v\u00e9ritable engagement \u00e0 faire participer l\u2019orchestre, les copistes qui r\u00e9alisent les partitions, l\u2019ing\u00e9nieur du son qui va enregistrer et mixer l\u2019ensemble\u2026 C\u2019est tout un \u00e9cosyst\u00e8me, toute une \u00e9quipe derri\u00e8re. Et ils doivent pouvoir vivre de leur m\u00e9tier.<\/p>\n\n\n\n

On aboutirait \u00e0 un objet bien moins riche s\u2019il \u00e9tait r\u00e9alis\u00e9 uniquement sur un synth\u00e9 ; ce ne serait plus du tout la m\u00eame chose.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Oui, la musique que je compose et qui n\u2019est pas enregistr\u00e9e a beaucoup moins de valeur \u00e0 mes yeux.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Bon, et pour tes autres projets, on verra bien.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00c7a viendra. Il y a le prochain film de No\u00e9mie Saglio aussi qui a r\u00e9alis\u00e9 Natacha (presque) h\u00f4tesse de l’air. <\/em>Son prochain film sera une belle histoire d’amour. Il y a aura aussi deux films d’animation avec des chansons, vraiment \u00e0 la Disney. Un en stop-motion<\/em> et un en animation traditionnelle 2D. J’ai h\u00e2te. Mais bon, l’animation c’est tellement long \u00e0 r\u00e9aliser, ce sera dans les trois-quatre ans \u00e0 venir.<\/p>\n\n\n\n

Merci beaucoup Erwann de nous avoir donn\u00e9 de ton temps et bonne route musicale !<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Connu sur la sc\u00e8ne fran\u00e7aise depuis son premier long m\u00e9trage en 2018 (Une ann\u00e9e polaire), Erwann Chandon fait partie des compositeurs de musique de film qui comptent. Pour f\u00eater les un an de mon site Light of my life, j’ai eu envie de lui demander de partager avec nous son parcours, ses r\u00eaves, ses envies,…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":1414,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[36,16],"tags":[65,27,11,41,43,22],"class_list":["post-1387","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-musique-de-film","category-personnalites","tag-bande-originale","tag-cinema","tag-interview","tag-john-williams","tag-movie-soundtrack","tag-musique-de-film"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1387","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1387"}],"version-history":[{"count":14,"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1387\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1418,"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1387\/revisions\/1418"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1414"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1387"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1387"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/lightofmylife.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1387"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}